Ausrichtung und Ausbau der Sammlung können so längerfristig geplant werden.
Die kommunalen Museen können ab 2018 mit einer Million Euro mehr, insgesamt also mit 1,5 Millionen Euro Landesmitteln für Ankäufe rechnen.
Das betrifft auch den Ankaufsetat des Kunsthauses NRW Kornelimünster: 130.000 Euro mehr kommen in 2018 dem Ausbau der dortigen Landessammlung zu Gute und fördern indirekt auch bildende Künstlerinnen und Künstler im Land.
Insgesamt stehen dann 200.000 Euro für Ankäufe zur Verfügung.
Auch der Ausstellungsetat der kommunalen Museen wird in 2018 um 200.000 Euro und in 2019 um weitere 500.000 Euro aufgestockt.

In der ersten Förderrunde, die von Oktober 2019 bis März 2021 läuft, haben sich insgesamt 15 Tandems zusammengefunden.
Abschluss dieser ersten Runde bildet eine Ausstellung im Künstlerhaus Dortmund, bei der alle Mentees und einige Mentorinnen und Mentoren ihre Arbeiten präsentieren (24. Oktober - 29. November 2020).
Das Kunstmentorat NRW wird im Auftrag des Ministeriums für Kultur und Wissenschaft vom Landesbüro für Bildende Kunst (LaB K) durchgeführt, das an das Kunsthaus NRW in Kornelimünster angegliedert ist.
Weitere Informationen zum Programm sowie zum Landesbüros für Bildende Kunst finden Sie hier.

Die Werke sind vor allem deshalb erworben worden, um junge Künstlerinnen und Künstler aus NRW zu unterstützen", sagte Kampmann.
Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration
Kulturministerin Christina Kampmann hat im Kunsthaus NRW Kornelimünster in der ehemaligen Reichsabtei die Ausstellung "Sammlung mit losen Enden - Einsichten und Aussichten" eröffnet.
Es handelt sich um die erste Ausstellung des neuen Leiters der Einrichtung, Dr. Marcel Schumacher, der die Aufgabe im April dieses Jahres übernommen hat.
"Kornelimünster ist ein besonderer Ort für Nordrhein-Westfalen.

Bereits seit 2001 ist er Vorstandsvorsitzender der "Stiftung Altenberg".
Zugleich kümmert er sich um die historische Sammlung der "Stadtgeschichtlichen Vereinigung Leverkusen", engagiert sich bei der Lebenshilfe in Leverkusen und unterstützt den Verein "Leverkusen hilft krebskranken Kindern".
* Prof. Henrik Hanstein, Zülpich Der Leiter des renommierten und international tätigen Kunsthauses Lempertz in Köln war 25 Jahre lang Vorsitzender des Vereins zur Förderung der Kunsthochschule für Medien in Köln, organisierte Benefizauktionen zu ihren Gunsten und etablierte den "Großen Kunstpreis der Freunde der KHM".
Heute ist er ihr Ehrensenator.
* Britta Heidemann, Köln Die erfolgreiche ehemalige Sportlerin - unter anderem war sie Olympia-Siegerin - engagiert sich für Kinder und Jugendliche in aller Welt, etwa in Uganda und Brasilien.

Mit einem neuen Mentoratsprogramm fördert das Land Nordrhein-Westfalen künftig die Professionalisierung von bildenden Künstlerinnen und Künstlern.
Grundprinzipien des Kunstmentorats NRW sind Vernetzung und individuelle Betreuung: Erfahrene Kunstschaffende (Mentoren) stehen weniger erfahrenen Künstlerinnen und Künstlern (Mentees) beim Einstieg in den Kunstbetrieb beratend zur Seite, teilen ihr Wissen, ihre Erfahrung und Netzwerke.
Das Kunstmentorat wird im Auftrag des Ministeriums für Kultur und Wissenschaft vom Landesbüro für Bildende Kunst (LaB K) durchgeführt, das an das Kunsthaus NRW in Kornelimünster angegliedert ist.
"Gerade der Einstieg in die professionelle Laufbahn gestaltet sich für junge Künstlerinnen und Künstler oftmals schwierig, da Netzwerke und Erfahrungen fehlen.
Das Kunstmentorat NRW bietet für diesen Übergang eine enge individuelle Begleitung durch Mentorinnen und Mentoren, die den Kunstbetrieb kennen.

ComedySTARTS - Partizipation und Perspektiven
Makroscope e.V., Mülheim
Das soziokulturelle Kunsthaus öffnen und vermitteln
cuba - cultur- und begegnungscentrum achtermannstraße e.V., Münster
cuba 25 - kommunikation(s)kultur & konzept

Bereits seit 2001 ist er Vorstandsvorsitzender der "Stiftung Altenberg".
Zugleich kümmert er sich um die historische Sammlung der "Stadtgeschichtlichen Vereinigung Leverkusen", engagiert sich bei der Lebenshilfe in Leverkusen und unterstützt den Verein "Leverkusen hilft krebskranken Kindern".
* Prof. Henrik Hanstein, Zülpich Der Leiter des renommierten und international tätigen Kunsthauses Lempertz in Köln war 25 Jahre lang Vorsitzender des Vereins zur Förderung der Kunsthochschule für Medien in Köln, organisierte Benefizauktionen zu ihren Gunsten und etablierte den "Großen Kunstpreis der Freunde der KHM".
Heute ist er ihr Ehrensenator.
* Britta Heidemann, Köln Die erfolgreiche ehemalige Sportlerin - unter anderem war sie Olympia-Siegerin - engagiert sich für Kinder und Jugendliche in aller Welt, etwa in Uganda und Brasilien.

Die geförderten Projekte im Programm "Provenienzen NRW" 2026:
Aachen
Kunsthaus NRW: Vorbereitung eines DZK-Antrages und Quantifizierung und Qualifizierung
Bonn
Archiv der sozialen Demokratie der Friedrich-Ebert-Stiftung e. V.: Provenienzforschung im 'Gründungsbestand' der Bibliothek der Friedrich-Ebert-Stiftung - Identifikation und Dokumentation von NS-Raubgut

Der jährlich ausgeschriebene Künstlerinnenpreis Nordrhein-Westfalen wird in diesem Jahr im Bereich Dramaturgie vergeben.
Sowohl mit dem Hauptpreis in Höhe von 10.000 Euro als auch mit dem Förderpreis in Höhe von 5.000 Euro ehrt das Land damit ein Berufsbild, das sich in den vergangenen 15 Jahren stark verändert hat:
Dramaturgie versteht sich heute nicht mehr nur als Instanz hinter der künstlerischen Produktion, sondern als eigenständige, stilbildende Tätigkeit, welche die Darstellenden Künste sowohl ästhetisch als auch theoretisch weiterentwickelt.
"Mit dem Künstlerinnenpreis 2019 im Bereich Dramaturgie zeichnet das Land Nordrhein-Westfalen zwei Dramaturginnen aus, die mit ihrer Arbeit wichtige künstlerische Impulse setzen.
"Mit dem Künstlerinnenpreis 2019 im Bereich Dramaturgie zeichnet das Land Nordrhein-Westfalen zwei Dramaturginnen aus, die mit ihrer Arbeit wichtige künstlerische Impulse setzen.
Der Preis lenkt den Blick auch auf die aktuelle Diskussion zur Gleichberechtigung von Frauen in den Darstellenden Künsten, die in den Leitungspositionen der großen Häuser noch immer unterrepräsentiert sind", sagte Kultur- und Wissenschaftsministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen.
Mit dem über ein europaweites Nominierungsverfahren vergebenen Hauptpreis in Höhe von 10.000 Euro wird jedes Jahr eine herausragende Künstlerin für ihr Lebenswerk ausgezeichnet.
Der mit 5.000 Euro dotierte Förderpreis wird öffentlich ausgeschrieben.

Das hat viele Gründe - und immer dieselbe Folge: In den meisten Fällen gehen dabei echte Kulturschätze unwiederbringlich verloren.
Die Kunsthistorikerin Annette Jansen-Winkeln und ihr Ehemann Ernst haben es sich zur Lebensaufgabe gemacht, zumindest die Kirchenfenster zu retten.
Denn schließlich bietet diese Glasmalerei nicht nur einen faszinierenden Anblick.
In vielen Fällen spiegelt sie die Geschichte einer ganzen Region wider: So sind in Bergbauregionen etwa Motive wie Hammer und Meißel oder ganze Fördertürme zu finden.
In vielen Fällen spiegelt sie die Geschichte einer ganzen Region wider: So sind in Bergbauregionen etwa Motive wie Hammer und Meißel oder ganze Fördertürme zu finden.
Nebenan im Neusser Rathaus wurden die Bürgerschützen in Glas verewigt.
Und in der Kirche St. Joseph in Gelsenkirchen-Schalke trägt der Heilige Aloysius Fußballschuhe mit einem Fußball zu seinen Füßen.
So - und wie auch anders?

Erste Erkenntnisse zur Wirkung solcher Kooperationen und weiterer Möglichkeiten in der Zukunft vermittelt eine Veranstaltung am Dienstag (2. November 2021) im Schauspielhaus Düsseldorf: Dann findet das Symposium "Initiativ werden für Demokratie - Politische Bildung und Theater gemeinsam!" statt.
Seit 2018 gibt es in Nordrhein-Westfalen entsprechende Förderungen durch die Landeszentrale für politische Bildung, die seit 2017 zum Geschäftsbereich des Ministeriums für Kultur und Wissenschaft gehört.
Der Parlamentarische Staatssekretär im Ministerium für Kultur und Wissenschaft, Klaus Kaiser, wird das Symposium eröffnen: "Politische Bildung und Theater ermöglichen uns je auf ihre Weise, gesellschaftliche Zustände kritisch zu reflektieren - ob mit den Mitteln der Bühnenkunst, die Geschichte durch Geschichten erlebbar macht, oder bei der Herausbildung von Urteilsfähigkeit und demokratischer Haltung.
Beide Ansätze fördern die Demokratiefähigkeit und können sich gegenseitig ergänzen und verstärken.
Beide Ansätze fördern die Demokratiefähigkeit und können sich gegenseitig ergänzen und verstärken.
Darin liegt großes Potential, gerade wenn es darum geht, Anfeindungen gegen unsere Demokratie entschieden entgegenzutreten", sagt Klaus Kaiser.
Darin liegt großes Potential, gerade wenn es darum geht, Anfeindungen gegen unsere Demokratie entschieden entgegenzutreten", sagt Klaus Kaiser.
Das Symposium veranstalten die Landeszentrale für politische Bildung Nordrhein-Westfalen und das Ministerium für Kultur und Wissenschaft in Kooperation mit der Bundeszentrale für politische Bildung und dem Düsseldorfer Schauspielhaus.
Unter anderem berichten Expertinnen und Experten aus der Praxis über Vorhaben, die von der Landeszentrale durch die "Projektförderungen zur Stärkung der politischen Bildung von Kindern und Jugendlichen in Kooperation u.a. mit den Landestheatern" unterstützt werden.
So werden etwa Erfahrungen eines aktuellen Projektes der Burghof Bühne Dinslaken, Landestheater im Kreis Wesel, geteilt.

"
Andreas Bothe, Jugendstaatssekretär des Landes Nordrhein-Westfalen, sagte: "Ich gratuliere den Gewinnerinnen und Gewinnern sehr herzlich.
Sie stehen beispielhaft für unseren Ansatz, allen Kindern und Jugendlichen in Nordrhein-Westfalen Zugang zu hochwertigen Angeboten kultureller Bildung, zu Kunst und Kultur zu ermöglichen.
Sie zeigen, dass die Kooperation der verschiedenen Akteure vor Ort, entsprechende Netzwerkarbeit und natürlich die Einbindung der jungen Menschen wichtige Erfolgsfaktoren sind.
Mit dem Landespreis machen wir die gute Arbeit in Nordrhein-Westfalen sichtbar und möchten zu neuen Ideen in der Jugendarbeit anregen.
"
Insgesamt waren rund 100 Bewerbungen eingegangen, die anschließend von einer Fachjury begutachtet wurden.
Die mit jeweils 5000 Euro dotierten Motivationspreise erhielten: das Junge Schauspielhaus Bochum / Theaterrevier in Kooperation mit dem Kinder- und Jugendaufsichtsrat Drama Control, die Caritas-SkF-Essen gGmbH in Kooperation mit dem Jugendamt Essen und der Weststadthalle, die Martin-Luther-Schule Hamm in Kooperation mit dem Kulturrevier Radbod und das Team der Schülervertretung der Gustav-Heinemann-Gesamtschule Alsdorf in Kooperation mit der Künstlergruppe Öztürk ve Sarac.
Die drei Gewinner der Kategorien Jugendarbeit, Schule und Kultur im Kurzportrait:
Jugendarbeit: Die Kreativitätsschule Bergisch Gladbach e. V. ist in Kooperation mit dem Sozialen Netzwerk Bergisch Gladbach neue Wege gegangen und hat mit dem Interkulturellen Treffpunkt PAULA eine offene Tür geschaffen, die sich besonders an geflüchtete Kinder und Jugendliche und den umliegenden Sozialraum richtet.

* Kultureinrichtungen: Die landeseigenen Kultureinrichtungen (Schauspielhaus Düsseldorf, Stiftung Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Kunsthaus NRW Kornelimünster) bleiben ab sofort und zunächst bis einschließlich 19. April für die Öffentlichkeit geschlossen.

Um die Ausbreitung des Corona-Virus zu verlangsamen, bleiben die landeseigenen Kultureinrichtungen (Schauspielhaus Düsseldorf, Stiftung Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Kunsthaus Nordrhein-Westfalen Kornelimünster) ab sofort und zunächst bis einschließlich 19. April 2020 für die Öffentlichkeit (Spiel- und Ausstellungsbetrieb) geschlossen.
Hiervon sind vor allem die Bereiche Musik und darstellende Künste betroffen.

"Das Besondere an der Bauhaus-Lehre ist, dass sie auch für die Kunst einen experimentellen Ansatz und Grenzüberschreitungen förderte.
Mit diesem innovativen Anliegen, die strengen Gattungsgrenzen zwischen bildender, darstellender und angewandter Kunst aufzulösen, prägte das Staatliche Bauhaus zahlreiche Künstlerinnen und Künstler der Moderne.
Das LWL-Museum für Kunst und Kultur in Münster überschreitet mit der Ausstellung 'Bauhaus und Amerika.
Experimente in Licht und Bewegung' ebenfalls Grenzen: Bewusst richtet es den Blick auf die wechselseitigen Beziehungen der nach Amerika emigrierten Bauhäusler zu amerikanischen Kunstschaffenden und konzentriert sich dabei auf das bisher wenig beachtete Feld von Licht- und Bewegungsexperimenten.

LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster
Erforschung der Sammlung für Lackkunst und Erarbeitung von Präsentationsmöglichkeiten im LWL-Museum für Kunst und Kultur
Kunsthalle Recklinghausen
Aufarbeitung der Sammlungs- und Ausstellungsaktivität der Kunsthalle Recklinghausen: die 1960er Jahre.
Osthaus Museum Hagen
Die Sammlungs- und Ausstellungsgeschichte des Städtischen Kunstmuseums in der Weimarer Republik 1927 - 1933

Die Werke des heterogenen Kunstbestandes der ehemaligen Landesbank datieren vom Spätmittelalter bis zur unmittelbaren Gegenwart.
Zugleich umfasst die Sammlung so unterschiedliche künstlerische Strömungen wie Neoimpressionismus, deutschen Expressionismus, konkrete Kunst oder auch den Kreis der ZERO-Gruppe.
Gezielt stärken die Werke die Sammlungsschwerpunkte der einzelnen Häuser.
In einer nach kunstwissenschaftlichen Maßstäben kuratierten Umgebung, lassen sich die nun öffentlich zugänglichen Werke auf neue Weise erleben.
Die Häuser widmen sich dabei nicht nur der Bewahrung der Werke, sondern bearbeiten sie wissenschaftlich und präsentieren sie öffentlich.
So zeigt das Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr Erich Heckels Gemälde "Seelandschaft mit Boot" von 1920 neben seinem auf 1919 datiertem Gemälde "Der Schwimmer" und präsentiert damit die Landschaft der Flensburger Förde aus einem künstlerisch anderen Blickwinkel.

Während in anderen Städten über Schließungen und Einsparungen nachgedacht wird, setzen Sie hier in Bottrop ein Zeichen für die Kunst und Kultur in Nordrhein-Westfalen", so Neuendorf.
Der Künstler und Bauhauslehrer Josef Albers wurde 1888 in Bottrop geboren.
Inspiriert durch die moderne Kunst - insbesondere durch die Sammlung des Hagener Museum Folkwang - begann Josef Albers seine künstlerische Laufbahn.
Er besuchte verschiedene Akademien in Deutschland, bis er schließlich Lehrer für Glastechnik und Holzverarbeitung und später auch stellvertretender Leiter des Bauhauses in Dessau wurde.
Nach Schließung des Bauhauses durch die Nationalsozialisten entschieden sich er und seine Frau Anni Albers, die Textilgestalterin war, in die USA auszuwandern.
In den Vereinigten Staaten und auf vielen Reisen entwickelte Albers seine Kunst weiter.

* #BookChallengeMonheim Ulla-Hahn-Haus, Monheim am Rhein
* Mein Dorenkamp - mit dem Mobilen Kunst-Container Manfred Webel, Rheine
* Unter meiner Haut LAG Kunst und Medien NRW e. V., Dortmund
* DAS GUTE DING Jugendkunstschule kunsthaus alte mühle e. V., Schmallenberg

International renommierte Choreografinnen und Choreografen wie Anne Teresa De Keersmaeker, William Forsythe und Trajal Harrell, die von den Tandems eingeladen wurden, präsentieren Projekte an der Schnittstelle von Bildender Kunst und Tanz.
Ausgangspunkt des Kooperationsprojekts ist die von der Bauhaus-Schule gelehrte Transdisziplinarität.
"Die Grenzüberschreitungen der Künste am Bauhaus war ein Vorbote für die experimentelle Kunst- und Tanzszene, die heute in Nordrhein-Westfalen besonders ausgeprägt ist.
Kurz vor Ende des Jubiläumsjahrs setzen die zeitgenössischen 'Konstellationen' mit dem Bereich Darstellende Künste einen besonderen Akzent im Programm 100 Jahre Bauhaus im Westen", sagte Kultur- und Wissenschaftsministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen.
Die Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen und das tanzhaus nrw laden mit der Choreografin und Tänzerin Anne Teresa De Keersmaeker eine der wichtigsten Vertreterinnen der internationalen Tanzszene nach Düsseldorf ein.

* Visuelle Künste: Prof. Mischa Kuball (Künstler und Professor für public art an der Kunsthochschule für Medien Köln und Förderpreisträger 1992)
* Darstellende Kunst: Rita Thiele (Dramaturgin, zuletzt Chefdramaturgin am Hamburger Schauspielhaus)
* Baukunst: Prof. Karl-Heinz Petzinka (Architekt und Förderpreisträger 1981)
Ministerpräsident Hendrik Wüst und Kulturministerin Ina Brandes werden den Kunstpreis und die fünf Förderpreise am 21. November 2022 um 19.00 Uhr im K21, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, verleihen.

Mit dieser Ausstellung stärkt das Museum seinen Schwerpunkt der Verbindung von Bildender und Angewandter Kunst.
Zehn Kunstmuseen profitieren in diesem Jahr von der Ankaufsförderung des Landes Nordrhein-Westfalen.
Dabei werden mit Hilfe der Neuerwerbungen Sammlungslücken geschlossen, neue Schwerpunkte gesetzt oder das Sammlungsprofil der Häuser gestärkt.
So konnte das Museum Kurhaus Kleve ein Madonnen-Diptychon der zeitgenössischen Künstlerin Karin Kneffel erwerben.
Die Kunsthalle Bielefeld erstand mit Unterstützung des Landes die Arbeit "Bunny Hex" von Charline van Heyl aus dem Jahr 2020 und damit ein Hauptwerk dieser bisher in deutschen Museumssammlungen kaum vertretenen Künstlerin.
Das Kunstmuseum Gelsenkirchen verstärkt mit der Plastik "Sonic Stone Dance" von Haegue Yang seinen bedeutsamen Schwerpunkt kinetischer Kunst.

Ein früher Zugang zu Kunst und Kultur fördert nachhaltiges kulturelles Interesse.
Werden Kinder frühzeitig an kulturelle Angebote herangeführt, steigt die Wahrscheinlichkeit, dass sie Kunst und Kultur dauerhaft als Teil ihres Alltags wahrnehmen - sei es als Publikum in Museen, Theatern, Opern-, Ballett- und Konzerthäusern oder als aktiv gestaltende Künstlerinnen und Künstler.
Ein früher Zugang zu Kunst und Kultur fördert nachhaltiges kulturelles Interesse.
Werden Kinder frühzeitig an kulturelle Angebote herangeführt, steigt die Wahrscheinlichkeit, dass sie Kunst und Kultur dauerhaft als Teil ihres Alltags wahrnehmen - sei es als Publikum in Museen, Theatern, Opern-, Ballett- und Konzerthäusern oder als aktiv gestaltende Künstlerinnen und Künstler.
Mit dem Landespreis "Kommunale Gesamtkonzepte für Kulturelle Bildung" zeichnet das Ministerium für Kultur und Wissenschaft deshalb Städte und Kreise aus, die hervorragende strukturelle Bedingungen schaffen, um Kindern und Jugendlichen einen frühen Zugang zu Kunst und Kultur zu erleichtern.

Nach einem beeindruckenden Erfolg mit zehn Shows in der Essener Grugahalle haben die jungen Akrobatinnen und Akrobaten mit ihrer atemberaubenden Show sogar den Sprung auf die altehrwürdige Bühne des Bochumer Schauspielhauses geschafft.
Eine Erfolgsgeschichte, die durch die Landesförderung für die Neuen Künste im Ruhrgebiet unterstützt wurde.
Jetzt geht das Programm Neue Künste Ruhr in die nächste Runde.
Erneut stehen 1,5 Millionen Euro für Projekte im Bereich der Digitalen Künste, Urban Arts, Neuer Zirkus und Elektronische Musikkultur im Ruhrgebiet bereit.
Die Neuen Künste mit Graffiti, Streetdance und Artistik sind inzwischen fester Bestandteil dieses kulturellen Schatzes.

Ich bin sicher, dass sie im Team mit Professorin Susanne Gaensheimer die beiden Häuser K20 und K21 mit großer Leidenschaft und Sachverstand erfolgreich weiterentwickeln wird.
Mit Julia Niggemann bekommt die Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen eine sehr kompetente und engagierte Geschäftsführung und ich eine hervorragende Partnerin im Vorstand der Stiftung.
Gemeinsam mit ihr und dem Team werden wir den Erfolg der Kunstsammlung weiter fortführen und die beiden Häuser K20 und K21 nachhaltig für die Zukunft gestalten", so die Direktorin des Museums, Prof. Dr. Susanne Gaensheimer.
"Ich trete die Position der kaufmännischen Leitung und Mitglied im Vorstand der Kunstsammlung NRW mit großer Begeisterung an.

* Visuelle Künste: Prof. Mischa Kuball (Künstler und Professor für public art an der KHM, Köln und Förderpreisträger 1992)
* Darstellende Kunst: Rita Thiele (Dramaturgin, zuletzt Chefdramaturgin am Hamburger Schauspielhaus)
* Baukunst: Prof. Karl-Heinz Petzinka (Architekt, Rektor der Düsseldorfer Kunstakademie und Förderpreisträger 1981)

"Mit Ihrer einzigartigen Fähigkeit und Ihrem außerordentlichen Engagement haben Sie die Menschen für die Kunst begeistert", sagte Schäfer.
"Auch nach Beginn Ihrer Altersteilzeit engagieren sie sich weiterhin mit ganzer Kraft für Kunst und Kultur.
Ihre Begeisterung für die Kunst und die hohe fachliche Kompetenz brauchen wir, um in NRW die kulturelle Vielfalt weiterzuentwickeln", sagte die Ministerin.
Guido de Werd ist seit 1987 Mitgründer des "Freundeskreises Museum Kurhaus und Koekkeok-Haus Kleve e. V. Durch seinen kontinuierlichen Einsatz hat der Verein mittlerweile mehr als 1.500 Mitglieder und zählt damit zu den größten Kulturvereinen des Niederrheins.
Als Mentor und Motor des Vereins nimmt Herr de Werd an fast allen Exkursionen teil und begleitet viele mehrtägige Kunstreisen.

In der Kategorie "Kultur" wurde die Koordinierungsstelle Kulturelle Bildung im Kulturbüro Mülheim an der Ruhr für ihre Kooperation mit der Hauptschule am Hexbachtal, der Jugendeinrichtung Café Ziegler und der Stadtbibliothek im Medienhaus ausgezeichnet.
Kulturministerin Ina Brandes: "Kulturelle Bildung vermittelt Freude an Kunst, Literatur, Film, Theater oder Musik - Freude, die oft ein Leben lang anhält.
Alle Kinder und Jugendlichen in Nordrhein-Westfalen sollen die Chance haben, Kunst und Kultur für sich zu entdecken.
So machen wir dem Publikum von morgen Lust auf Kunst und Kultur.
Und davon profitieren auch unsere Theater, Museen, Bibliotheken, Opern- und Balletthäuser.

Deshalb freue ich mich, dass wir eine so herausragende Persönlichkeit wie Andrea Firmenich gewinnen konnten, als neue Generalsekretärin der Kunststiftung nach Nordrhein-Westfalen zu kommen," sagte der Vorsitzende des Kuratoriums Ministerpräsident Armin Laschet.
Seit 1999 leitet Andrea Firmenich das Museum Sinclair-Haus in Bad Homburg und ist zugleich Geschäftsführerin der Stiftung Nantesbuch - Kunst und Natur gGmbH mit Standorten in München und Nantesbuch, die sie seit 2012 aufgebaut und weiterentwickelt hat.
Sie wird die von Ursula Sinnreich erfolgreich ausgebaute Förderung von Künstlerinnen und Künstlern weiter vorantreiben und neue Impulse für die inhaltliche Arbeit, die interne und externe Zusammenarbeit sowie die Außendarstellung der Kunststiftung setzen.
"Ich freue mich auf die Zusammenarbeit mit Frau Firmenich, die viel Erfahrung aus unterschiedlichen Aufgabenbereichen für die künftige Arbeit in der Kunststiftung NRW mitbringt.
Gemeinsam werden wir die Stiftung nach 30 erfolgreichen Jahren ihres Bestehens für die Herausforderungen der Zukunft ausrichten", sagte Dr. Fritz Behrens, Präsident der Kunststiftung NRW.
"Die Kunststiftung NRW leistet seit vielen Jahren einen wesentlichen Beitrag zur Förderung aller Kunstsparten in Nordrhein-Westfalen.

Kulturministerin Ina Brandes: "Die Auswirkungen der Corona-Pandemie sind in der Kunst und Kultur noch immer spürbar.
Vielen Häusern ist es inzwischen gelungen, Zuschauerinnen und Zuschauer zurückzugewinnen und neue Publikumskreise zu erschließen.
Ich bin sicher, dass es uns so gelingen wird, mehr Menschen für Kunst und Kultur zu begeistern.
Unsere Theater, Museen, Konzert-, Opern- und Balletthäuser müssen der Ort sein, an dem sich alle versammeln.

* Theater: Schauspiel Dortmund, Schauspiel Köln und Kölner Künstler Theater e.V. * Literaturhäuser: Ulla Hahn Haus der Stadt Monheim (in Kooperation mit der Jugendkunstschule und dem soziokulturellen Zentrum "Sojus 7") und Burg Hülshoff - Center for Literature der Annette von Droste zu Hülshoff-Stiftung, Havixbeck
* Museen: Kunstmuseum Bochum und das Deutsche Röntgen Museum Remscheid
* Einrichtungen der Kulturellen Bildung: Musikschule für den Kreis Gütersloh e.V., Thealozzi - Kultur und Theaterhaus Bochum e.V. und Pink Pop e.V. (in Kooperation und Jugendkulturzentrum "Scheune"), Ibbenbüren
Nur so können sich die unterschiedlichen kreativen Potentiale und die Vielstimmigkeit der nordrhein-westfälischen Kunst- und Kulturlandschaft entfalten.

Die Kunstsammlung verbrachte sie 1933 in Teilen auf Freipass - einer temporären Ausfuhrgenehmigung - in die Schweiz, zunächst nach Basel und später nach Zürich, darunter auch das Gemälde "Wirtshaus" von Campendonk.
Im März 1937 sandte sie das Gemälde zusammen mit anderen Werken zurück nach Deutschland an den Kölnischen Kunstverein.
Im Sommer 1947 teilte der Kölnische Kunstverein auf Nachfrage mit, dass die ehemals eingelagerten Bilder nicht mehr vorhanden seien.
Spätestens im März 1947 fand es sich im Besitz des Kölner Kunsthändlers Werner Rusche wieder, der es im Februar 1948 dem Kaiser Wilhelm Museum in Krefeld zum Kauf anbot.

"Mit dem Kulturrucksack NRW möchten wir so früh wie möglich die Tür zu Kunst- und Kulturerlebnissen für Kinder und Jugendliche eröffnen.
Der Kulturrucksack bietet die Möglichkeit, besondere Angebote von Kultureinrichtungen wie Theatern, Museen, Konzerthäusern, Chören, Literaturhäusern oder Kulturfestivals wahrzunehmen", sagte Schäfer.
Der freie Eintritt in die Häuser K20 und K21 der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen und in das Deutsche Museum in Bonn gilt vom 27. Juni bis zum 11. August 2015 für bis zu zwei Erwachsene und zwei Kinder oder Jugendliche.
Sollte die Kultur-Card bis zum Besuch in der Kunstsammlung noch nicht zugestellt worden sein, wird auch eine vorläufige, von der Internetseite des Kulturrucksacks ausgedruckte Karte, akzeptiert.

Kooperationen zwischen Schulen und Theatern, Konzerthäusern und freien Akteuren zur Stärkung der kulturellen Bildung
Ab sofort unterstützt die neue Initiative "Bühne und Schule" Kooperationen von Schulen mit Häusern und Ensembles aus dem Bereich der darstellenden Künste.
Ab sofort unterstützt die neue Initiative "Bühne und Schule" Kooperationen von Schulen mit Häusern und Ensembles aus dem Bereich der darstellenden Künste.

Sylvia Löhrmann, stellvertretende Ministerpräsidentin des Landes Nordrhein-Westfalen, hat in Berlin aus Anlass der Eröffnung der Ausstellung "Kunst in der Katastrophe" im Paul-Löbe-Haus des Deutschen Bundestages betont, wie wichtig Ausstellungen wie diese zur Aufrechterhaltung der Erinnerungskultur sind:
Die Ausstellung "Kunst in der Katastrophe" geht auf eine Zusammenarbeit des Zentrums für verfolgte Künste im Kunstmuseum Solingen und des Museums Montanelli in Prag zurück.
Wesentliche Bestandteile des Solinger Museums sind die Sammlung "Jürgen Serke: Verbrannte und verbannte Dichter" der Else Lasker-Schüler-Gesellschaft sowie die Sammlung Gerhard Schneiders der Bürgerstiftung für verfemte Künste.
Das Museum Montanelli in Prag entstand 2009 unter der Schirmherrschaft des ehemaligen tschechischen Präsidenten Václav Havel und zählt zu den wenigen privaten Museen für zeitgenössische Kunst in Tschechien.

Der Erfolg hat nicht nur Folgen für die Wahrnehmung der künstlerischen Leistung und die Bedeutung des Theaters, sondern auch für die ökonomische Situation des Hauses.
Eine ausgezeichnete Auslastung, erfolgreiche Gastspieleinladungen wie zuletzt nach Shanghai sowie Zusatzförderungen von Stiftungen für die Kunst und Sponsoren für die Baumaßnahmen stärken die Basis für die künstlerische Arbeit.
Intendanz, Leitungsteam und Ensemble schaffen damit quer durch die Generationen und Gesellschaftsschichten einen wichtigen öffentlichen Ort der Kunst, der Begegnung, des Diskurses und der kulturellen Bildung.
Kurzvita Wilfried Schulz Wilfried Schulz (*1952) war von 1988 bis 1993 als Chefdramaturg des Theaters Basel und von 1993 bis 2000 als Chefdramaturg des Deutschen Schauspielhauses in Hamburg tätig.
Das Deutsche Schauspielhaus in Hamburg wurde mehrfach zum "Theater des Jahres" gewählt.

Bei dem Verein ist der Name Programm: Das Gasthaus steht offen für Wohnungslose und für Menschen, die an der Armutsgrenze leben.
Sie sind dort willkommen und sie dürfen sich im "Gast-Haus" tatsächlich einmal wie Gäste fühlen.
Ein besonderer Schwerpunkt im Gasthaus sind die Kulturabende, bei denen Künstlerinnen und Künstler unentgeltlich auftreten.
Damit zeigen Sie: Zu einem echten sozialen Zusammenhalt gehört auch, dass wir Kunst und Kultur mit allen Menschen in unserer Gesellschaft teilen, dass - ich hatte eingangs davon gesprochen - die Stärkeren den Schwächeren helfen.

Von 1988-2016 war er Direktor der "Katholisch-Sozialen Akademie Franz Hitze Haus" in Münster; seit 2001 ist er Honorarprofessor für Kunst und Liturgie an der Katholisch-Theologischen Fakultät der WWU Münster.
Bereits seit 2006 gehörte Sternberg dem Kuratorium der Kunststiftung NRW an.
Die Kunststiftung NRW wurde 1989 von der Landesregierung als "Stiftung für Kunst und Kultur des Landes Nordrhein-Westfalen" gegründet.
Sie fördert Kunst und Kultur mit einem engen Bezug zu Nordrhein-Westfalen und programmatischen Besonderheiten bzw. impulsgebenden Konzepten.

Ihre Fotografien sind in vielen großen Häusern der Kunst international ausgestellt, so auch in der Kunstsammlung des Landes Nordrhein-Westfalen.
Mit ihrem langen herausragenden Schaffen ist die in Düsseldorf lebende Fotografin eine Botschafterin für die Spitzen-Kunst in unserem Land.
Deshalb freue ich mich sehr, Ursula Schulz-Dornburg mit dem Kunstpreis 2024 auszuzeichnen.

Besonders eindrucksvoll zeigte sich der Gedanke der Integration am Samstag an der über 1000 Meter langen Tafel am Haus Wenge im Dorfkern von Dortmund-Lanstrop.
Beim gemeinsamen Essen rückten die Menschen am Tag der Dritten Orte zusammen, kamen ins Gespräch, motivierten einander, das Adelshaus aus dem 13. Jahrhundert weiter mit Leben und interessanten kulturellen Veranstaltungen zu bereichern.
In den Dritten Orten sind Kleinkunstbühnen, Konzerthäuser, Lesesäle, Galerien, Anlaufstellen und Treffpunkte, Nachrichtenbörsen und Ideenschmieden entstanden.
Voraussetzung für die Aufnahme in das Förderprogramm "Dritte Orte - Häuser für Kultur und Begegnung im ländlichen Raum" waren ein leicht zugänglicher, möglichst barrierefreier Raum, eine moderne technische Ausstattung (etwa mit Internetzugang für alle Besucherinnen und Besucher) und ein gastronomisches Angebot, das niemanden zum Verzehr verpflichtet.

Die Wiedereröffnung des erweiterten Museums Kurhaus Kleve hat Kulturministerin Ute Schäfer heute als "Meilenstein" für das Kulturland Nordrhein-Westfalen bezeichnet.
"Das Museum Kurhaus Kleve ist seit 1997 eine feste Größe unserer Museumslandschaft.
Seine Bedeutung für moderne und zeitgenössische Kunst ist über die Grenzen des Landes hinaus auch international anerkannt.
Die Wiedereröffnung des erweiterten Museums Kurhaus Kleve hat Kulturministerin Ute Schäfer heute als "Meilenstein" für das Kulturland Nordrhein-Westfalen bezeichnet.
"Das Museum Kurhaus Kleve ist seit 1997 eine feste Größe unserer Museumslandschaft.
Seine Bedeutung für moderne und zeitgenössische Kunst ist über die Grenzen des Landes hinaus auch international anerkannt.

Die Menschen freuen sich über Erlebnisse auf Spitzenniveau, die Freude machen und Gemeinschaft stiften - das gilt für das Stadion wie für unsere Theater, Konzert-, Opern-, Balletthäuser und Museen.
Mit der Ausstellung 'In Motion - Art & Football' im Deutschen Fußballmuseum fördern wir eine beeindruckende Kunstausstellung auch für Menschen, die eher selten ins Kunstmuseum gehen.
Hochkarätige Kunstwerke werden digital präsentiert und so zu einem ganz besonderen Kunsterlebnis, das mit allen Sinnen erlebbar wird - so wie ein gutes Fußballspiel!
Und umgekehrt: Der Fußball mit seiner Ästhetik und Dynamik, mit seinen Riten und Widersprüchen ermöglicht der Kunst ganz neue Zugänge und Möglichkeiten.
Der Zugang zur europäischen Kunst der vergangenen rund 140 Jahre durch den Fußball und die Dechiffrierung dieses so faszinierenden wie widersprüchlichen Spiels durch die Künstlerinnen und Künstler der Moderne bietet in doppelter Hinsicht einen Erkenntnisgewinn.

Beim Ressourcen-Verbrauch tut sich die Kunst einen Gefallen, Maß zu halten.
Mit den Transformationsmanagerinnen und -managern schaffen wir ein Netzwerk von Expertinnen und Experten im ganzen Land, die voneinander lernen und die passende Lösung für einen effizienten und umweltfreundlichen Umgang mit Ressourcen in ihrem Haus finden.
Am Konzerthaus Dortmund hat sich etwa Transformationsmanagerin Harriet Oelers mit dem Thema Mobilität beschäftigt.
Das Konzerthaus Dortmund konnte die App als erstes klassisches Konzerthaus testen; innerhalb eines Jahres wurden damit über 2.000 Besucherinnen und Besucher befragt.

Neben kommunalen Häusern werden auch das Düsseldorfer Schauspielhaus und das Tanztheater Wuppertal Pina Bausch als maßgeblich vom Land getragene und geförderte Einrichtungen unterstützt.
Die nun zur Verfügung gestellten Mittel in Höhe von mehr als 7,3 Millionen Euro sollen den Häusern dabei helfen, Corona-bedingte Liquiditätsengpässe zu beheben und ihre künstlerische Arbeit unter den erschwerten Bedingungen der Corona-Pandemie wieder zu ermöglichen.
Die Mittel aus dem Kulturstärkungsfonds sind Teil des umfangreichen Stärkungspakets Kunst und Kultur der Landesregierung in Höhe von 185 Millionen Euro, in welchem auch das Stipendienprogramm "Auf geht's" für freischaffende Künstlerinnen und Künstler in Höhe von 105 Millionen Euro enthalten ist.
Es ist unser klares Ziel, die Strukturen von Kunst und Kultur in Nordrhein-Westfalen trotz der Pandemie zu stabilisieren.
Die Gesellschaft braucht die Empathie und die Reflexionsräume der Kunst, gerade in diesen schwierigen Zeiten.

Bei der zweiten Tour-Station wurde eines von drei Zukunftshäusern der Innovation City besichtigt, die als wegweisend für die energetische Sanierung von Bestandsgebäuden gelten.
Aber es müssen sich nicht nur Häuser, sondern auch ihre Bewohner und deren tägliche Praktiken ändern.
Die Folkwang Universität der Künste, Fachbereich Industrial Design, demonstrierte hier ihre interaktiven Produkte, die Anstöße geben sollen, über Verhaltensweisen nachzudenken und sie zu verändern.
Die dritte Station war das SmartHome Lab der Hochschule Ruhr West in Bottrop: Ein Mikrohaus, das für die Entwicklung von Mess- und Regelungsverfahren und Assistenzfunktionen zur Unterstützung von energiesparendem Verhalten genutzt wird.

Er ist Träger des Ordre des Arts et des Lettres, dem Orden der Künste und der Literatur des französischen Kulturministeriums, und ist von König Philippe von Belgien für seine kulturellen Verdienste mit dem Kronenorden ausgezeichnet worden.
Ruhrtriennale Die Ruhrtriennale - das Festival der Künste - lädt Künstlerinnen und Künstler aus aller Welt ein, die monumentale Industriearchitektur der Metropole Ruhr zu bespielen.
Hallen, Kokereien, Maschinenhäuser, Halden und Brachen des Bergbaus und der Stahlindustrie verwandeln sich jedes Jahr in beeindruckende Spielorte für Kunst an den Schnittstellen von Musiktheater, Schauspiel, Tanz, Konzerte und Bildender Kunst.

"Theater, Opern, Konzert- und Balletthäuser stehen vor ganz ähnlichen Herausforderungen und können von einer neuen Qualität der Publikumsbeteiligung nur profitieren.
" Die Häuser sollten von sich aus auf zivilgesellschaftliche Gruppen, Verbände und Vereine zugehen und bei der Gestaltung ihrer Programme die Wünsche und Erwartungen der Menschen kennen und mitberücksichtigen. "
Nicht um sie einfach umzusetzen, sondern um die Freiheit der Kunst zu nutzen, die Seh- und Hörgewohnheiten des Publikums immer neu herauszufordern", so Brandes.

Museum für Angewandte Kunst, Köln
Museum Kurhaus Kleve
Erforschung der Ewald Mataré-Sammlung und des dokumentarischen Nachlasses im Museum Kurhaus Kleve (AT)

Sie sind Kleinkunstbühne, Konzerthaus, Lesesaal, Galerie, Anlaufstelle und Treffpunkt, Nachrichtenbörse und Ideenschmiede für einen starken Zusammenhalt im ländlichen Raum: Dritte Orte haben sich im ganzen Land als feste Größe des gesellschaftlichen Zusammenlebens etabliert.
Sie sind Kleinkunstbühne, Konzerthaus, Lesesaal, Galerie, Anlaufstelle und Treffpunkt, Nachrichtenbörse und Ideenschmiede für einen starken Zusammenhalt im ländlichen Raum: Dritte Orte haben sich im ganzen Land als feste Größe des gesellschaftlichen Zusammenlebens etabliert.
Diese Erfolgsgeschichte "Dritte Orte - Häuser für Kultur und Begegnung im ländlichen Raum" wird jetzt fortgeschrieben - und um ein neues Kapitel erweitert.

21. Januar 2025 Kunst Kultur Museum Foto: shutterstock / STEKLO
Der Landeswettbewerb "Kommunale Gesamtkonzepte für Kulturelle Bildung" zeichnet Städte und Kreise aus, die hervorragende strukturelle Bedingungen schaffen, Kindern und Jugendlichen einen frühen Zugang zu Kunst und Kultur zu erleichtern.
Wer als Kind möglichst früh in Kita, Schule und Freizeit mit Kunst und Kultur in Berührung kommt, hat beste Chancen, dass dieser Schatz zu einem lebenslangen Begleiter wird:
auf der Bühne als Künstlerin oder Künstler - oder als Publikum im Museum, Theater, Opern-, Ballett- und Konzerthaus.
Der Landeswettbewerb "Kommunale Gesamtkonzepte für Kulturelle Bildung" zeichnet deshalb Städte und Kreise aus, die hervorragende strukturelle Bedingungen schaffen, Kindern und Jugendlichen einen frühen Zugang zu Kunst und Kultur zu erleichtern.

20. November 2020 phb Kunst Museum Foto: unsplash.
Kulturministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen hat sich in einer Videokonferenz mit Vertreterinnen und Vertretern von Kunst- und Kulturmuseen in Nordrhein-Westfalen getroffen, um mit ihnen über die Auswirkungen der Pandemie-bedingten Schließungen und die damit verbundenen Einschränkungen für die Museen zu beraten.
Kulturministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen hat sich in einer Videokonferenz mit Vertreterinnen und Vertretern von Kunst- und Kulturmuseen in Nordrhein-Westfalen getroffen, um mit ihnen über die Auswirkungen der Pandemie-bedingten Schließungen und die damit verbundenen Einschränkungen für die Museen zu beraten.
Vertreten waren neben den kommunalen Kunstmuseen - von der Rheinschiene mit den großen Häusern in Köln, Bonn und Düsseldorf, über Bielefeld, Duisburg und Münster - auch die regionalen Museumsnetzwerke, zum Beispiel die RuhrKunstMuseen, ebenso wie die nordrhein-westfälischen Museumsverbände.

"Auch nach Beginn Ihrer Altersteilzeit engagieren sie sich weiterhin mit ganzer Kraft für Kunst und Kultur.
Ihre Begeisterung für die Kunst und die hohe fachliche Kompetenz brauchen wir, um in NRW die kulturelle Vielfalt weiterzuentwickeln", sagte die Ministerin.
Guido de Werd ist seit 1987 Mitgründer des "Freundeskreises Museum Kurhaus und Koekkeok-Haus Kleve e. V. Durch seinen kontinuierlichen Einsatz hat der Verein mittlerweile mehr als 1.500 Mitglieder und zählt damit zu den größten Kulturvereinen des Niederrheins.
Als Mentor und Motor des Vereins nimmt Herr de Werd an fast allen Exkursionen teil und begleitet viele mehrtägige Kunstreisen.

Sie sind jung, sie sind international und sie beleben mit ihrer Kunst unsere urbanen Zentren.
Sie sind jung, sie sind international und sie beleben mit ihrer Kunst unsere urbanen Zentren.
Ihr aktueller Probenraum: ein weitgehend leerstehendes Kaufhaus mitten in der Innenstadt von Herne!
Kulturministerin Ina Brandes sagte beim offiziellen Start des Tanz-Ensembles: "Kraftvoll, international, urban: Hip-Hop-Kunst passt hervorragend zum Ruhrgebiet.

Kulturministerin Ina Brandes: "Kulturelle Bildung macht Lust, sich mit Kunst und Kultur zu beschäftigen.
Die Kooperationen, die wir mit dem Preis auszeichnen, sind oft der erste Berührungspunkt für Kinder und Jugendliche mit Museen, Theatern, Opern-, Ballett- und Konzerthäusern.
Die Angebote der Kulturellen Bildung sind die Eintrittskarte für junge Menschen in die faszinierende Welt von Kunst und Kultur.
Die vielfältigen Angebote in Nordrhein-Westfalen rund um Kunst, Musik, Theater und Literatur fördern soziale Kompetenzen wie Empathie und Toleranz, indem sie den Austausch mit unterschiedlichen Perspektiven und Kulturen unterstützt.