Kultur und Wissenschaft
Die vom Dortmunder Schauspielintendanten Kay Voges initiierte und von der Stadt Dortmund, dem Land und der Kulturstiftung des Bundes geförderte Akademie für Theater und Digitalität nimmt nach anderthalbjähriger Entwicklungsphase den Betrieb auf.
Künstlerischer Leiter für die künftig als sechste Sparte des Theaters Dortmund fungierende Akademie ist Regisseur Marcus Lobbes, der gemeinsam mit Gründungsdirektor Kay Voges und einem Beirat die Jury für die Auswahl von insgesamt 54 Stipendiatinnen und Stipendiaten beruft.
Unterstützt werden sie von Kai Festersen als Betriebsdirektor und Veronika Ortmayr als Referentin der Künstlerischen Leitung.
"Mit der neu gegründeten Akademie", so Hortensia Völckers, Künstlerische Direktorin der Kulturstiftung des Bundes, "entsteht ein in Europa in dieser Form einzigartiger neuer Ort, an dem über Jahre künstlerische und technische Expertise im Bereich digitaler Theaterproduktion aufgebaut wird.

Das alles natürlich in deutscher Sprache.
Bei einem Turnier spielten sie gegen Wuppertaler Unternehmens-Mannschaften - und verteilten dabei "Autogrammkarten" mit ihren Bildungsabschlüssen, Berufserfahrungen und Wunschberufen.
Einen kulturellen Akzent auf der Düsseldorfer Veranstaltung setzte das Theater Dortmund mit dem Stück "Say it loud - Stories from the brave new world".
Es erzählt von Menschen, die vor dem Krieg geflüchtet sind und ihre Familien zurücklassen mussten.
Neun junge Menschen aus vier Ländern arbeiten seit August 2015 daran, ihre Geschichten auf die Bühne zu bringen.

Der Chauffeur Matti in Bertolt Brechts "Herr Puntila und sein Knecht Matti" ist eine Partie, die kaum jemand mit einem Anfänger besetzen würde.
Doch auf die Idee, Christoph Jöde sei mit einer Aufgabe überfordert, kommt man nicht so leicht.
Am Theater Dortmund, wo der 1985 in Hamburg geborene Schauspieler seit Sommer 2010 arbeitet, entwickelte er sich gleich zu einer Säule dieses starken, leidenschaftlichen Ensembles.
Jöde gehört zu den Schauspielern, die nicht nur ihre Rolle verkörpern, sondern das Ganze einer Inszenierung im Blick haben.
Er denkt und entwickelt mit, ist für die Regisseure ein Partner auf Augenhöhe.

Ministerin Schäfer eröffnet "NRW Theatertreffen 2014" in Dortmund
13. Juni 2014 Default Press-Release Image Abb.: PantherMedia
Kulturministerin Ute Schäfer hat im Theater Dortmund das diesjährige "NRW Theatertreffen 2014" eröffnet.
Das NRW-Theatertreffen ist eine der wichtigsten Plattformen zur Präsentation der aktuellen Theaterproduktionen der Kommunal- und Landestheater in Nordrhein-Westfalen.

Ziel ist die Stärkung eines facettenreichen Kulturangebots auf hohem Niveau, das von individuellen Akzenten der Häuser geprägt ist.
Schwerpunkte der aktuellen Förderrunde bilden etwa mobile Formate, die den Stadtraum durchdringen, sowie die Ausbildung neuer Sparten etwa im Bereich Kinder- und Jugendtheater sowie Tanz.
Die fünfköpfige Fachjury hat folgende Vorhaben der kommunalen Theater und Orchester ausgewählt: Einrichtung Vorhaben Fördersumme (für drei Jahre) Theater Aachen Mörgens Lab 400.160 Euro Schauspielhaus Bochum Theaterrevier für Kinder und Jugendliche 1.309.100 Euro Theater Bonn (Oper) Fokus 33 1.245.446 Euro Theater Dortmund Theater in Transition 920.000 Euro Dortmunder Philharmoniker Tiny Music House 335.000 Euro Düsseldorfer Symphoniker Orchester der Zukunft 197.400 Euro Deutsche Oper am Rhein Mobiles Klanglabor 1.070.880 Euro Duisburger Philharmoniker No Fear!
589.020 Euro TUP Essen (Aalto Musiktheater und Essener Philharmoniker) AaltoMobil 500.640 Euro
Theater Hagen Neue Welten 1.224.722 Euro Schauspiel Köln

Das IPAA ist eine bundesweit einmalige Einrichtung seiner Art und genießt dank seiner qualitativ hochwertigen Bildungsarbeit einen hervorragenden Ruf.
Auch daran hat Heinz Fennekold keinen geringen Anteil.
Darüber hinaus wird Heinz Fennekold als Unterstützer und Förderer des Theaters Dortmund geschätzt.
Dort engagierte er sich besonders für die Errichtung eines Ballett-Trainingszentrums.
Und last but not least sorgte er für die Ansiedlung des Konsulats der Tschechischen Republik in Dortmund, das er seit 2006 als Honorarkonsul leitet.

* "Theaterrevier" am Schauspielhaus Bochum
* "Fokus 33" am Theater Bonn (für drei Jahre)
* "Outreach" am Theater Dortmund
* "Tiny Music House" der Philharmoniker Dortmund
* "Theater in Transition" am Schauspiel Dortmund

In einem europaweiten Vergabeverfahren für das Kompetenznetzwerk K3 KI.
Kunst.
Kultur setzte sich ein Konsortium unter Federführung des Theaters Dortmund durch.
Die dort angesiedelte Akademie für Theater und Digitalität übernimmt als eine der führenden Kulturinstitutionen im Bereich Digitalität die Einrichtung der Geschäftsstelle.
Am Freitag, 27. Februar 2026, wurde das neue Netzwerk an der Akademie vorgestellt.

* Theater am Dom, Köln
* Theater an der Niehburg, Oberhausen
* Theater an der Volme, Hagen
* Theater im Rathaus, Essen
* Theater Olpketal, Dortmund
* Theater Tiefrot, Köln

Als einen "Innovationsmotor" bezeichnete Kulturministerin Ute Schäfer bei der Eröffnung des Theaterfestivals FAVORITEN 2012 in Dortmund die freien Theatermacherinnen und -macher.
"Die Theaterlandschaft in NRW ist in Bewegung.
Freie und kommunale Theater produzieren unterschiedlich, ergänzen sich aber hervorragend und begegnen sich mit großem Respekt.
Gerade hier in Dortmund wird die gegenseitige Bereichung besonders deutlich", erklärte Schäfer.
Düsseldorf/Dortmund, 24.11.2012.
Als einen "Innovationsmotor" bezeichnete Kulturministerin Ute Schäfer bei der Eröffnung des Theaterfestivals FAVORITEN 2012 in Dortmund die freien Theatermacherinnen und -macher.
"Die Theaterlandschaft in NRW ist in Bewegung.
Freie und kommunale Theater produzieren unterschiedlich, ergänzen sich aber hervorragend und begegnen sich mit großem Respekt.

Zudem gehen Schauspielerinnen, Schauspieler, Musikerinnen und Musiker zum Beispiel in Jugendzentren und auf Spielplätze und laden dort unter anderem zum Singen im Chor und zu Theater-Workshops ein.
Kinder- und Jugendtheater Dortmund - Projekt: ALL IN!
- Theater machen für alle - Förderung bis 2026: 580.600 Euro
Das Kinder- und Jugendtheater (KJT) setzt sich für die kulturelle Inklusion junger Menschen ein und will neue Zielgruppen erreichen.
Mit einem Wandertheater, der "Wagenburg" inklusive Bauwagenbühne, einem motorisierten Dreirad und dem mobilen "Tiny Music House" will das Theater mit Kooperationspartnern temporäre Angebote in der ganzen Stadt schaffen.
Abends soll es ein Theaterprogramm in der "Wagenburg" geben.

Zum ersten Mal in der Geschichte des NRW-Theatertreffens steht auch die Sparte Tanz auf dem Programm.
Das NRW-Theatertreffen findet vom 26. bis 30. Juni in Bielefeld statt.
Jedes der 19 nordrhein-westfälischen Stadt- und Landestheater konnte eine Inszenierung vorschlagen.
Neun Produktionen wurden von einer Jury für den Wettbewerb ausgewählt, zehn weitere sind im Rahmenprogramm zu sehen, so dass insgesamt 15 Theater und mehr als 150 Künstlerinnen und Künstler in Bielefeld zu Gast sein werden.
Die Ensembles kommen aus Aachen, Bielefeld, Bochum, Bonn, Dortmund, Düsseldorf, Essen, Gelsenkirchen, Hagen, Krefeld/Mönchengladbach, Moers, Mülheim, Neuss, Oberhausen und Wuppertal.
Das umfangreiche Rahmenprogramm bietet neben Inszenierungen auch Theaterworkshops für Jugendliche, Podiumsdiskussionen und zahlreiche Konzerte.
Das Land fördert das NRW-Theatertreffen mit rund 200.000 Euro.

Weil mir die Förderung von Kunst und Kultur für Kinder und Jugendliche ein besonders wichtiges Anliegen ist, unterstützen wir mit dem Stipendium Talente und Theater - und beide Seiten profitieren davon.
Unsere jungen Theater-Macher und -Wissenschaftler können ihre kreativen Ideen einbringen und machen dem jungen Publikum so Lust aufs Theater.
* Leonie Adam / 4.D Spartenübergreifende Angelegenheiten, Dortmund
* Kaja Hansen / KOM'MA Theater, Duisburg

* in der Sparte Literatur: Susanne Romanowski (Dortmund)
* in der Sparte Film: Mohamad Al Kaddah (Dortmund)
* in der SparteTheater/Tanz: Safet Mistele (Kassel) und Dann Wilkinson (Dortmund)

Mit insgesamt rund 9,2 Millionen Euro werden in der ersten Förderrunde 13 kommunale Theater und Orchester für in der Regel drei Jahre unterstützt.
Die fünfköpfige Fachjury hat aus 31 Bewerbungen 15 Projekte an folgenden 13 kommunalen Theatern und Orchestern ausgewählt: Theater Aachen AKZENT Barock!
591.560 Euro Theater Bielefeld First Contact 820.320 Euro Theater Bielefeld D³ - Dance Discovers Digital 764.840 Euro
Theater Bielefeld Laboratorium 339.720 Euro Oper Dortmund Outreach 864.651 Euro Theater Duisburg Spieltrieb 260.000 Euro Musiktheater im Revier Puppentheater 663.920 Euro Schauspiel Köln Richard Siegal 905.000 Euro Theater Krefeld und Mönchengladbach Junges Theater 703.400 Euro Schlosstheater Moers WALLZENTRUM 2025 718.860 Euro Theater an der Ruhr Theaterstadt 1.110.800 Euro Theater Münster Neue Dramatik 450.250 Euro Theater Oberhausen Theater in die Stadt.
Stadt ins Theater.

Besetzung der Jury zur Spitzenförderung Theater:
Megha Kono-Patel (Dramaturgin am Schauspiel Dortmund), Dietmar Lupfer (u.a. Mitbegründer und Künstlerischer Leiter des internationalen Kunst- und Kulturzentrums Muffatwerk in München), Anne Schneider (freie Regisseurin unter anderem am Ballhaus Ost, Theater unterm Dach, Berlin, Lichthof Theater in Hamburg), Sarah Heppekausen (freie Autorin und Theaterkritikerin, u.a. Theater der Zeit / nachtkritik)
Besetzung der Jury zur Spitzenförderung Kinder- und Jugendtheater:
Kirstin Hess (Dramaturgin und Theaterpädagogin am Jungen Schauspiel Düsseldorf, Sprecherin des Arbeitskreises der Kinder- und Jugendtheater in Nordrhein-Westfalen), Julia-Huda Nahas (freie Regisseurin, Autorin und Kulturpädagogin), Georg Kentrup (Regisseur und leitender Dramaturg am Consol Theater Gelsenkirchen), Jutta Staerk (Dramaturgin und Leiterin des COMEDIA Theater Köln, Sprecherin des Arbeitskreises der Kinder- und Jugendtheater in Nordrhein-Westfalen), Sascha Westphal (Theaterkritiker u.a. für Frankfurter Rundschau, kulturwest.de, nachtkritik.de, Theater der Zeit, WAZ)

Zu den drei großen öffentlichen Veranstaltungen der Jahrestagung in Dortmund werden mehr als hundert PEN-Mitglieder erwartet.
Wie geht es weiter mit der Demokratie und der Meinungsfreiheit", die im Theater im Depot in Dortmund stattfand, verwies Kulturministerin Kampmann auch auf die zahlreichen Fördermaßnahmen des Landes für Literatur und Autoren.
Literatur und Arbeit" statt und greift damit die literarische Tradition in Dortmund auf.

Eine Jury aus regionalen und überregionalen Experten hatte aus rund 50 Bewerbungen die Künstler bzw. Künstlergruppen für die Sparte Tanz wie für das Theater ausgewählt.
Das Auswahlverfahren wurde in Kooperation mit dem NRW Landesbüro Tanz (Köln) und dem NRW Landesbüro Freie Kultur (Dortmund) umgesetzt.
Mit ihren flexiblen Betriebsstrukturen, ihrem modernen Kulturmanagement und ihrer innovativen künstlerischen Arbeit habe sich die freie Theater- und Tanzszene zu einem zukunftsweisenden Modell entwickelt.
"In NRW ist sie mittlerweile zu einem festen Bestandteil der Theaterlandschaft geworden, der nicht nur an regionaler, sondern auch an internationaler Bedeutung gewinnt", sagte die Ministerin.

Spitzenförderung Kinder- und Jugendtheater
Jury der Spitzenförderung Theater: Holger Bergmann (Geschäftsführung Fonds Darstellende Künste, Künstlerische Leitung Festival FAVORITEN 2016), Fanti Baum (Künstlerische Leitung Festival FAVORITEN 2018/20), Ludger Schnieder (Leitung Pumpenhaus Münster, Festivalleitung Flurstücke Münster), Prof. Dr. Melanie Hinz (Professorin für Bildende und performative Künste in der Kulturarbeit an der FH Dortmund), Sarah Heppekausen (freie Autorin und Theaterkritikerin, u.a. Theater der Zeit / nachtkritik)

Unter den freien Theaterensembles wurden erstmals das Kainkollektiv aus Bochum, die Künstler Hofmann&Lindholm und Angie Hiesl aus Köln sowie die Gruppe half past selber schuld aus Düsseldorf ausgewählt.
Eine Jury aus regionalen und überregionalen Experten hatte aus rund 50 Bewerbungen die Künstler bzw. Künstlergruppen für die Sparte Tanz wie für das Theater ausgewählt.
Das Auswahlverfahren wurde in Kooperation mit dem NRW Landesbüro Tanz (Köln) und dem NRW Landesbüro Freie Kultur (Dortmund) umgesetzt.
Mit ihren flexiblen Betriebsstrukturen, ihrem modernen Kulturmanagement und ihrer innovativen künstlerischen Arbeit habe sich die freie Theater- und Tanzszene zu einem zukunftsweisenden Modell entwickelt.

Erstmals arbeiten vier Opernhäuser bei der Förderung junger Gesangstalente zusammen: Mit dem heute in einer Pressekonferenz in Essen öffentlich vorgestellten Opernstudio NRW ermöglichen das Theater Dortmund, das Aalto-Musiktheater Essen, das Musiktheater im Revier Gelsenkirchen und die Oper Wuppertal Künstlerinnen und Künstlern einen idealen Karrierestart nach dem Abschluss ihres Hochschulstudiums.
Erstmals arbeiten vier Opernhäuser bei der Förderung junger Gesangstalente zusammen: Mit dem heute in einer Pressekonferenz in Essen öffentlich vorgestellten Opernstudio NRW ermöglichen das Theater Dortmund, das Aalto-Musiktheater Essen, das Musiktheater im Revier Gelsenkirchen und die Oper Wuppertal Künstlerinnen und Künstlern einen idealen Karrierestart nach dem Abschluss ihres Hochschulstudiums.
Bundesweit gibt es keine vergleichbare Opernkooperation zur Nachwuchsförderung im Theater- und Musikbereich.

Vom kleinen Bürgerhaus bis zum Commedia Theater sollen die Spielstätten im Netzwerk unterstützt werden, grüner zu werden - und das auch bildlich: In einem kreativen Mobilitätskonzept unterstützt die klimafreundliche Anreise des Publikums zugleich ein gemeinschaftliches Bepflanzungsprojekt in Köln.
Opernhaus Dortmund:
In Dortmunds Opernhaus ist die Kunst heiß - der Platz vor dem Opernbau aber soll auch im Sommer möglichst kühl bleiben.

" im Dortmunder U. "Dortmund hat seinen Kulturrucksack gut gefüllt.
Die Ausstellung präsentiert ausgewählte Ergebnisse aus allen Projekten, mit denen die Stadt Dortmund seit 2012 am Landesprogramm "Kulturrucksack NRW" teilnimmt.
Angefangen bei Theater und Tanz, bis hin zu Fotografie, Film oder Literatur.

Dortmund:
Dortmund: Für das Projekt soll ein Leerstand in Dortmund angemietet werden, um dort langfristig ein transkulturelles und inklusives Zentrum für darstellende Künste zu etablieren.
Hierbei wird es darum gehen, die Vernetzung der Tanz- und Theaterszene zu kultivieren und zugleich gemeinsam für und mit Bürgerinnen und Bürgern verschiedene Projekte, Workshops und Veranstaltungen zum Heimatbegriff zu initiieren.

Eine Prämie in Höhe von 12.000 Euro erhält das Domicil (Dortmund), jeweils 8.000 Euro gehen an die Goldkante (Bochum), das Loch (Wuppertal), die Werkstatt (Gelsenkirchen) und das zakk (Düsseldorf).
Das Artheater (Köln), der Bilker Bunker/Schleuse 2 (Düsseldorf), die Klangbrücke (Aachen), das Loft (Köln) und die Parzelle im Depot (Dortmund) erhalten eine Prämie von je 6.000 Euro.
Je 5.000 Euro bekommen die Black Box im Cuba (Münster), der Bunker Ulmenwall (Bielefeld), das Dumont (Aachen), die Insel (Wuppertal), der Jazz Club Minden, der Jazzkeller Krefeld, die Jazz-Schmiede Düsseldorf, das Katakomben Theater (Essen), das King Georg (Köln), der ORT (Wuppertal) und der Salon de Jazz (Köln).

"Unser Ziel ist es, den Kids zu helfen, sich besser im Straßenverkehr zurechtzufinden", erklärte Innenminister Ralf Jäger bei der Premiere des außergewöhnlichen Puppentheaters in Dortmund.

Basisförderung: Die Basisförderung des Landes für kommunale Theater und Orchester für die Sparten Oper/Musiktheater, Schauspiel, Tanz, Orchester sowie Kinder- und Jugendtheater erhöht sich in diesem Jahr um sechs Millionen Euro und wird in den Jahren 2019 bis 2022 nochmals um jeweils 3,5 Millionen Euro aufgestockt.
Die Verteilung richtet sich nach dem Anteil der Personalkosten der jeweiligen Einrichtung an den Gesamtpersonalkosten aller kommunalen Theater und Orchester.
In 2022 erhöht sich der jährliche Landeszuschuss der Basisförderung für die Kommunen im Vergleich zu 2017 somit um folgende Beträge: Kommune in Euro Aachen 897.000 Bielefeld 932.000 Bochum 1.228.000 Bonn 1.748.000 Dortmund 1.711.000 Duisburg 917.000 Düsseldorf 2.040.000 Essen 2.199.000 Gelsenkirchen 951.000 Hagen 719.000 Köln 2.850.000 Krefeld/ Mönchengladbach 1.220.000 Moers 60.000 Mülheim a.d.R. 167.000 Münster 911.000 Oberhausen 380.000 Solingen/ Remscheid 216.000 Wuppertal 854.000 Summe 20.000.000
Ab 2019 bis 2022 gibt es zusätzlich zur Basisförderung eine Förderung für die Profilbildung von Theatern und Orchestern.

Preis NRW 2016 ist das Jugendamt Dortmund mit seinem Projekt "Hallo Nachbar - Wir geben unserer Stadt ein Gesicht", bei dem sich Kinder in dem Aktions-Bauwagen "Flitzmobil" gegenseitig sowie ihre Nachbarn portraitierten.
"Es ist dem künstlerischen wie soziokulturellen Projekt des Jugendamts Dortmund mit seinem 'Flitzmobil' gelungen, das anonyme, nachbarschaftliche Nebeneinander durch persönliche Begegnungen aufzubrechen", lobte Ministerin Kampmann.
Preis NRW 2016 ist der Krea-Jugendclub aus Bergisch Gladbach mit seiner Musik- und Tanztheaterproduktion "Samia - Die Geschichte einer Flucht", die auf der wahren Geschichte der somalischen Läuferin Samia Yusuf Omar beruht.

Gesprächspartner waren dabei unter anderem Dr. Inke Arns (Hartware MedienKunstVerein, Dortmund), Prof. Dr. Dirk Baecker (Universität Witten/Herdecke), Angela Richter (Schauspiel Köln), Kay Voges (Theater Dortmund) und Prof. Dr. Georg Trogemann (Kunsthochschule für Medien Köln).
Moderiert von Stefan Hilterhaus (PACT Zollverein) warfen die Diskutanten einen Blick darauf, wie Theater, Akademien, Ausstellungen und Universitäten in Nordrhein-Westfalen auf die Digitalisierung reagieren und welchen Einfluss sie auf die konkrete Arbeit hat.

Fußballfans gehen ins Theater und ins Konzert.
Und Theaterbesucher und Kunstinteressierte gehen ins Fußballstadion.
Daher ist gerade Dortmund ein passender Ort, um die interessante Verbindung von Kultur und Fußball in dieser Ausstellung zu zeigen", sagte Ministerin Schäfer.

Opernstudio NRW verlängert: Landesregierung führt gemeinsame Initiative der Opernhäuser Dortmund, Essen, Gelsenkirchen und Wuppertal fort
27. August 2021 phb Theater, Sitze, Kultur (2020) Foto: Shutterstock / Strelka
Seit 2019 arbeiten im Rahmen des Opernstudios NRW vier Opernhäuser erfolgreich bei der Förderung junger Sängerinnen und Sänger zusammen: Mit der gemeinsamen Initiative zur Förderung von Postgraduierten ermöglichen das Theater Dortmund, das Aalto-Musiktheater Essen, das Musiktheater im Revier Gelsenkirchen und die Oper Wuppertal Gesangstalenten nach dem Ende ihres Hochschulstudiums einen idealen Start in die angestrebte Opernkarriere.

* Theater: Schauspiel Dortmund, Schauspiel Köln und Kölner Künstler Theater e.V. * Literaturhäuser: Ulla Hahn Haus der Stadt Monheim (in Kooperation mit der Jugendkunstschule und dem soziokulturellen Zentrum "Sojus 7") und Burg Hülshoff - Center for Literature der Annette von Droste zu Hülshoff-Stiftung, Havixbeck
* Einrichtungen der Kulturellen Bildung: Musikschule für den Kreis Gütersloh e.V., Thealozzi - Kultur und Theaterhaus Bochum e.V. und Pink Pop e.V. (in Kooperation und Jugendkulturzentrum "Scheune"), Ibbenbüren

Insgesamt haben in dem in enger Partnerschaft mit den Kommunen durchgeführten Programm mehr als 11.500 Projekte stattgefunden, die von Künstlerinnen und Künstlern aus den Bereichen Musik, Theater, Tanz, Film und Literatur spartenübergreifend angeboten wurden.
Die Ausstellung BIG SPOT 2016 - 10 Jahre NRW-Landesprogramm Kultur und Schule ist bis zum 3. Oktober 2016 auf der UZWEI_Kulturelle Bildung im Dortmunder U, Leonie-Reygers-Terrasse, 44137 Dortmund, zu sehen.

Die Eröffnung wurde vom Kinder- und Jugendliteraturzentrum jugendstil und dem Improtheater Emscherblut aus Dortmund begleitet.

Am Konzerthaus Dortmund hat sich etwa Transformationsmanagerin Harriet Oelers mit dem Thema Mobilität beschäftigt.
Das Konzerthaus Dortmund konnte die App als erstes klassisches Konzerthaus testen; innerhalb eines Jahres wurden damit über 2.000 Besucherinnen und Besucher befragt.
Solche Projekte zur Nachhaltigkeit werden im Alltag eines Kulturbetriebes immer wichtiger: Wie können Museen, Theater- und Opernhäuser, Festivals und Soziokulturelle Zentren ihre CO2-Emissionen senken, wie ihre Veranstaltungsorte klimaschonend heizen oder kühlen?

Neben großen Städten wie Köln, Düsseldorf, Essen oder Dortmund nehmen auch viele kleinere oder ländliche Gemeinden wie Schlangen, Stemwede oder Holzwickede teil.
Auf dem Programm stehen Tanz, Theater, Musik, Fotografie, Film, Video, Malen, Graffiti, Rock, HipHop, Akrobatik und Poetry Slam.
In diesem Jahr beteiligen sich an der"Nachtfrequenz13": Attendorn, Bergisch Gladbach, Bergkamen, Bielefeld, Bochum, Bönen, Breckerfeld, Büren, Castrop-Rauxel, Datteln, Dorsten, Dortmund, Düsseldorf, Ennepetal, Essen, Euskirchen, Fröndenberg, Gelsenkirchen, Gladbeck, Hagen, Hamm, Hattingen, Herford, Herne, Herten, Hilchenbach, Holzwickede, Köln, Krefeld, Lüdenscheid, Oelde, Oer-Erkenschwick, Paderborn, Ratingen, Recklinghausen, Schermbeck, Schlangen, Schmallenberg, Schwerte, Selm,

Zur Vorbereitung der Aufführung fanden verschiedene Workshops in Kooperation mit dem Aaltomobil, einem Projekt des Theaters und der Philharmonie Essen, statt.
In der Justizvollzugsanstalt Dortmund arbeiteten über mehrere Monate Inhaftierte, Bedienstete und eine Künstlerin an Fotografien und Gemälden, die im Rahmen einer Abendveranstaltung während der Knastkulturwoche präsentiert wurden.

Bei den insgesamt 46 künstlerischen Projekten arbeiten die Schulen aus Nordrhein-Westfalen u.a. mit dem Theater Oberhausen, den Internationalen Kurzfilmtage Oberhausen, dem Ludwig Forum Aachen, dem Dortmunder U2_Zentrum für Kunst und Kreativität, dem Ballettzentrum Dortmund und dem Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg zusammen.
Die für das Schuljahr 2012/2013 eingereichten Vorhaben aus Nordrhein-Westfalen umfassen u.a. Projekte in den Bereichen Bildende Kunst, Tanz und Theater, Musik, Literatur und Film.

Drei Einrichtungen aus Bergisch Gladbach, Dortmund und Duisburg haben den neuen Landespreis für Kulturelle Bildung in den Hauptkategorien Jugendarbeit, Kultur und Schule gewonnen.
Die neue Auszeichnung der Landesregierung ist am Donnerstag (17. März) im Rheinischen Landestheater in Neuss erstmals vergeben worden.
Die Anne-Frank-Gesamtschule Dortmund in Kooperation mit dem Quartiersmanagement Nordstadt wurde in der Kategorie "Schule" ausgezeichnet.

Kunstformen wie Graffiti, Streetdance und Artistik laden all jene ein, sich mit Kunst auseinanderzusetzen und sich selbst auszuprobieren, die eher selten ins Theater, Konzert, Ballett, Museum und Opernhaus gehen.
In dieser durch Artistik, Tanz und Theater geprägten Kunstform wird beispielsweise Jo Jonas eine "Zirkuswerkstatt" ins Leben rufen, bei der Jugendliche sich im Bereich "Neuer Zirkus" professionalisieren können und eigene künstlerische Ausdrucksformen entwickeln lernen.
Neben Einzelkünstlerinnen und -künstlern wie Hülya Özkan, die mit ihrem Projekt "Upcycling Nordstadt" an den Schnittstellen von Graffiti und Musik soziale und nachhaltige Projekten in Dortmund anbieten wird, werden auch etablierte Vereine gefördert, etwa Pottporus, der mit lokalen Akteurinnen und Akteuren das Festival "Streetdreams" plant.

Sie interessiert sich für zeitgeschichtliche Phänomene, die sich über Menschen und ihren Alltag definieren und möchte durch das literarisch-protokollarische Festhalten von Momenten, die sich auf der Straße ereignen, im Theater oder im Supermarkt das Ruhrgebiet für Außenstehende plastisch und vorstellbar machen.
Christian Caravante (*1971) lebt in Dortmund und arbeitet als freier Journalist, Dozent und Autor.

Die 84-jährige Zeitzeugin, die in diesem Jahr unter anderem bereits vor den Vereinten Nationen gesprochen hat, trifft bei ihrem siebentägigen Besuch in Nordrhein-Westfalen Schülerinnen und Schüler aus Düsseldorf, Dortmund und Neuss.

Wirtschaftsministerin Mona Neubaur hat am Mittwoch, 1. Mai 2024, an der Maiveranstaltung des Deutschen Gewerkschaftsbundes in Dortmund teilgenommen.
Wirtschaftsministerin Mona Neubaur hat am Mittwoch, 1. Mai 2024, an der Maiveranstaltung des Deutschen Gewerkschaftsbundes in Dortmund teilgenommen.
Zuvor begleitete die Ministerin auch den von den Gewerkschaften organisierten Demonstrationszug vom Theatervorplatz zum Dortmunder Westfalenpark und nahm bei der anschließenden Kundgebung an einer Talkrunde zum Thema "Zukunft der Arbeit" teil.

Preisträger in der Sparte Musiktheater/Klasse 1-4
Musiktheater nach Kinderfantasien - Mission: Possible Lindenschule Buer in Gelsenkirchen In Kooperation mit der Stiftung Musiktheater im Revier und dem Musiktheater im Revier, Gelsenkirchen
Das vergessene Wort - vom Reichtum der deutschen Sprache Ratsgymnasium der Stadt Minden In Kooperation mit der Lenz-Stiftung Mainz und dem Verein Deutsche Sprache e.V. Dortmund

Die Ministerin spricht dabei unter anderem mit Dr. Inke Arns (Hartware MedienKunstVerein, Dortmund), Prof. Dr. Dirk Baecker (Universität Witten/Herdecke), Angela Richter (Schauspiel Köln), Fabian Saavedra-Lara (medienwerk.nrw, Dortmund), Prof. Dr. Georg Trogemann (Kunsthochschule für Medien Köln).
Sie werfen gemeinsam einen Blick darauf, wie Theater, Akademien, Ausstellungen und Universitäten in Nordrhein-Westfalen auf die Digitalisierung reagieren und welchen Einfluss sie auf die konkrete Arbeit hat.

Unter dem Titel "MAMI WATA", beantragt von dem freien Theaterensemble "kainkollektiv" aus Bochum, entsteht eine hybrid-digitale Tanzperformance im Theater im Ballsaal Bonn.
Vier der fünf für die Medienkunstfellowships ausgewählten Projekte haben Dortmunder Kulturorte eingereicht: die Akademie für Theater und Digitalität (Fellow: Bettina Katja Lange und Uwe Brunner, Wien/Berlin), der "Hartware MedienKunstVerein" (Nadja Buttendorf, Berlin), das Dortmunder U (Manuel Talarico, Berlin) sowie das Theater im Depot (Claude Jansen, Hamburg).
Damit erweist sich Dortmund als eines der wichtigen deutschen Zentren für Medienkunst.

Es folgen die Vereidigungen in Düsseldorf am 13. Oktober 2020 im Apollotheater.
In Dortmund feiern die Kommissaranwärterinnen und - anwärter am 14. Oktober im Schalthaus 101 auf dem Phönixgelände.

Und ehrenamtliche "Kulturbotschafter" informieren Ältere über Veranstaltungen und organisieren Besuche in Museen und Theatern.
Weitere Informationen zum Projekt "Kommunale Altenberichterstattung" auf der Internetseite des Ministeriums unter www.mgepa.nrw.de und bei der Forschungsgesellschaft für Gerontologie der TU Dortmund www.ffg.tu-dortmund.de.

Sie interessiert sich für zeitgeschichtliche Phänomene, die sich über Menschen und ihren Alltag definieren und möchte durch das literarisch-protokollarische Festhalten von Momenten, die sich auf der Straße ereignen, im Theater oder im Supermarkt das Ruhrgebiet für Außenstehende plastisch und vorstellbar machen.
Christian Caravante (*02.02.1971) kommt aus Dortmund und ist als Social Media Manager, freier Journalist und Autor tätig.

Verbundantrag: Rheinisch-Westfälische Technische Hochschule Aachen, Ruhr-Universität Bochum, Technische Universität Dortmund
Verbundantrag: Hochschule für Musik Detmold, Hochschule für Künste Bremen, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt/Main, Hochschule für Musik Freiburg, Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, Hochschule für Musik und Tanz Köln, Musikhochschule Lübeck, Hochschule für Musik Saar, Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar, Hochschule für Musik Würzburg