Die Preisträgerinnen werden im Rahmen von "NEXT LEVEL - FESTIVAL FOR GAMES 2017" Anfang November 2017 in Düsseldorf ausgezeichnet.
Der Künstlerinnenpreis NRW, der alle zwei Jahre ausgelobt wird, widmet sich jeweils einem wechselnden Schwerpunkt.
Bisher gingen die Preise an Künstlerinnen aus den Sparten Multimedia/Neue Medien, Theaterliteratur, Komposition/Neue Musik, Keramikkunst, Filmregie, Literatur, Fotografie, Popularmusik, Bildhauerei/Installation, Kamera, Illustration, Theaterregie, Choreografie/Zeitgenössischer Tanz, Malerische Positionen, Baukunst, Performance, Freie Szene der Darstellenden Ku¨nste, Zeichnung und Jazzmusik.
Weitere Informationen: www.frauenkulturbuero-nrw.de

Und der Experimentalmusiker Rochus Aust unter anderem ein großes Digitalevent auf den Weg gebracht - bevor es endlich wieder mit dem Konzertbetrieb weitergeht.
Zum heutigen Kampagnenstart inszeniert Rochus Aust ein multimediales Konzert, mit dem der Relaunch des neuen Kulturkenner-YouTube-Kanals gefeiert wird: Zusammen mit dem 1. Deutschen Stromorchester hat er in einem (modernen) "Re-Ensoundment" historische Musikwerke mit elektrischen und elektronischen Geräten und Instrumenten neu in Szene gesetzt.
Zu erleben ist ein Gesamtkunstwerk, das heute (28. Juni) ab 20 Uhr auf den Kanälen des LWL-Landesmuseums in Münster, der Gesellschaft für Neue Musik Ruhr in Essen, der Audio Foundation im neuseeländischen Auckland und des Kulturkenners NRW ausgestrahlt wird.
Idealerweise auf vier Endgeräten gleichzeitig - zu Hause oder draußen.
Weitere Informationen: www.kulturkenner.de

Das entlastet sie zugunsten ihrer künstlerischen Arbeit.
"
Die für die erste Förderrunde ausgewählten Gruppierungen stammen aus allen Landesteilen und bilden von alter und neuer Musik über Kammermusik bis hin zu Jazz und Elektronischer Musik die gesamte Breite musikalischer Ensemblekultur in Nordrhein-Westfalen ab.
Ausgeschrieben war die Förderung für professionelle, freie Musikensembles aller musikalischer Gattungen, die seit mindestens zwei Jahren aktiv sind.
Das Programm startet mit einer Fördersumme von 500.000 Euro in 2019, die bis 2022 auf 2,15 Millionen Euro jährlich steigt.

Die vor über 30 Jahren gegründete Veranstaltung ist eines der ältesten Theaterfestivals in Deutschland.
Als Plattform des Austauschs präsentiert es alle zwei Jahre frei produzierende Künstlerinnen und Künstler, Ensembles und Kollektive aus Nordrhein-Westfalen.
Die 18 Positionen des diesjährigen Programms - darunter zeitgenössischer Zirkus, Oper, Performance, Tanz, Theater und Neue Musik - bilden die Vielfalt und die Experimentierfreude der Freien Szene im Land ab.
Den Eröffnungsabend des Festivals gestalteten Arbeiten des "Theater Othni" aus Kamerun und des "kainkollektiv" aus Bochum.
Die experimentellen Arbeiten, die in den kommenden Tagen auf dem Programm des Festivals stehen, wagen viele neue und unbekannte künstlerische Ansätze.

Die Kontrabassistin Daniela Petry (Essen) überzeugte die Jury mit ihrer spielerischen Präsenz und Vielseitigkeit.
Mit ihren mutigen Interpretationen ist sie immer auf der Suche nach neuen Ausdrucksmöglichkeiten und treibt sich mit ihrem Instrument an den Rand des technisch Machbaren.
Durch ihre Neugier bewegt sie sich vorurteilsfrei in der Neuen Musik, im Free Jazz, der Weltmusik, dem Performancebereich, aber auch der klassischen Konzertliteratur.
Weitere Informationen unter:
https://www.mfkjks.nrw/kulturelle-stipendien-der-landesregierung-nordrhein-westfalen

Mit rund drei Millionen Euro unterstützt die Landesregierung auch in diesem Jahr freie Musikerinnen und Musiker, Ensembles, Festivals und Veranstaltungsreihen in ganz Nordrhein-Westfalen.
Die Mittel kommen 107 Projekten der Freien Musikszene im ganzen Land zu Gute.
Die geförderten Vorhaben umfassen unterschiedliche Genres, die von Alter Musik, Klassischer Musik und Elektronik über Neue Musik bis hin zum Jazz reichen.
"Die Pandemie-bedingten Auftrittsverbote und der Ausfall von Festivals, Veranstaltungsreihen und Konzerten haben freie Musikerinnen und Musiker mit besonderer Härte getroffen.
Gerade deshalb ist die große Zahl und Bandbreite der Bewerbungen ein beeindruckendes Zeichen der Vitalität und Kreativität der freien Musikszene in Nordrhein-Westfalen.

Ministerpräsident Armin Laschet: "Mit Krzysztof Penderecki verliert Polen seinen prägendsten Komponisten und wichtigsten Repräsentanten polnischer Musik dieser Zeit.
Wir trauern mit unseren polnischen Freunden um einen einzigartigen Künstler und Brückenbauer, der Nordrhein-Westfalen und Polen enger zusammengeführt hat.
In den 60er-Jahren gehörte Krzysztof Penderecki zur Avantgarde der "Neuen Musik".
Seine besondere Kompositionstechnik weckte schnell Interesse über die Grenzen Polens hinaus.
Pendereckis "Lukas Passion", die heute vor 54 Jahren im Dom zu Münster uraufgeführt wurde, wurde zu einem musikalischen Weltereignis.

Einen Schwerpunkt bildet zudem die Sicherung des hohen musikalischen Niveaus, etwa durch die Einbindung neuer Konzertformate, anspruchsvoller Konzertstätten sowie bekannter junger Musikerinnen und Musiker genauso wie durch die Beauftragung von Kompositionen und vermehrte Uraufführungen.
Strukturell soll etwa im Bereich des Landesjugendchors ein neues Curriculum erarbeitet und eingeführt werden, das zeitgenössischen Entwicklungen in der Chorszene Rechnung trägt.
Zu den Landesjugendensembles gehören das Jugendsinfonieorchester, die Junge Bläserphilharmonie, das Kammermusikzentrum, das Akkordeon-Orchester, das Zupforchester, der Landesjugendchor, das Jazzorchester NRW, das Percussions-Ensemble "Splash", das Nachwuchsensemble für Neue Musik "Studio Musikfabrik" und das Kinderorchester NRW.
Sie bieten musikalisch Hochbegabten die Möglichkeit, ihr Talent um Erfahrungen in den unterschiedlichen Ensembleformen fortzuentwickeln, Repertoirekenntnisse zu erwerben und ihre künstlerisch-musische Entwicklung voranzutreiben.
Sie sind ein wichtiges Instrument der Begabtenförderung und ein zentraler Baustein der allgemeinen musikalischen Nachwuchsbildung in Nordrhein-Westfalen.

Zudem stellt sich Sabine Akiko Ahrendt den musikalischen Entwicklungen der Gegenwart und ihrer Klangränder - auch in performativer Hinsicht - und entwickelt aufregende interdisziplinäre Projekte sowohl im Kollektiv als auch zur solistischen Aufführung.
Sie ist Mitgründerin sowohl von radikal translation, welches die Grenzen zwischen Leinwand und Bühne, zwischen Kino und Konzertsaal auslotet, als auch vom Ensemble PRAESENZ, in welchem der Schwerpunkt auf der Erarbeitung von Konzertdramaturgien liegt, in denen Ästhetik, Philosophie und spielerische Leichtigkeit zusammenwirken.
Zudem ist sie Mitglied bei verschiedenen Ensembles im Bereich Neue Musik wie dem Ensemble Garage und dem Ensemble Contrechamps (Genf).
Die Klarinettistin Eva Bolarinwa (Mönchengladbach) hat sich schon sehr früh in ihrer Karriere der Kammermusik mit dem Trio Sonartis gewidmet.
Ihr herausragendes künstlerisches Können ist in jeder ihrer musikalischen Interpretationen zu hören.

"Austausch und Dialog der Kulturen wie der Künste stehen als Idee im Zentrum des Mauricio Kagel Musikpreises.
In diesem Sinne freue ich mich besonders, dass die Musikszene und der künstlerische Nachwuchs des Landes durch die Arbeit dieser international geschätzten künstlerischen Persönlichkeit wichtige Impulse erhalten", erklärte Neuendorf.
Michel van der Aa ist Komponist neuer Musik, Filmemacher und Theaterregisseur.
Sein Werk umfasst Kammermusik, Orchesterwerke, Ballettmusik, Opern und Kurzfilme.
Neuendorf erinnerte auch an den Namensgeber des Preises Mauricio Kagel.

Sie umfasst neben künstlerischen auch administrative Kosten, um die Gruppen strukturell zu stärken.
Eine Fachjury hat in der zweiten Förderrunde 19 Ensembles aus insgesamt 45 Bewerbungen ausgewählt, die ab 1. September 2020 gefördert werden.
Sie stammen aus allen Landesteilen und bilden von Alter und Neuer Musik über Kammermusik bis hin zu Jazz und Pop die gesamte Breite musikalischer Ensemblekultur in Nordrhein-Westfalen ab.
Jedes Jahr werden neue Ensembles aus Nordrhein-Westfalen in die Förderung aufgenommen, um eine dauerhafte Dynamik in der Förderlandschaft zu etablieren.
Am 28. Februar 2021 endet die Antragsfrist für die kommende Förderrunde bei den fünf Bezirksregierungen.

Die 47-Jährige steht für bildstarke Operninszenierungen mit anspruchsvollen Inhalten in ungewöhnlichen Formaten.
Dabei bedient sie sich eines breiten Repertoires, das sowohl klassische als auch moderne Werke umfasst.
Sie ist engagierte Fürsprecherin Neuer Musik und hat sich zuletzt zahlreichen Uraufführungen von Werken zeitgenössischer Komponistinnen und Komponisten gewidmet, die auf internationalen Festivals in Hongkong, Dublin, Hamburg, New York und Wien präsentiert wurden.
Sie hat mit Größen ihres Fachs zusammengearbeitet: Dazu zählen die Dirigentinnen und Dirigenten wie Kirill Petrenko, Simone Young und Joana Mallwitz, die Sängerinnen und Sänger Asmik Grigorian, Christiane Karg und Wolfgang Koch sowie der Schauspieler Klaus Maria Brandauer.
Lydia Steier wurde zweimal für den renommierten Deutschen Theaterpreis "Der Faust" nominiert.

* die Digitalen Künste, die auf meist interaktive Weise neue ästhetische Erlebnisse und Produktionsweisen ermöglichen,
* die Urban Arts, die verschiedene Künste und Kulturen wie HipHop, Street Art, Mural Art und Urbaner Tanz (etwa Breakdance, Krumping) umfassen,
* der Neue Zirkus, der Elemente der Artistik mit zeitgenössischem Tanz, moderner oder klassischer Musik, Theater, Sprache, bildender Kunst und Medienkunst verknüpft,
* die Szene der elektronischen Musikkultur, die Klangkunst, bildende Kunst, Lichtkunst, darstellende Kunst und Tanz kombiniert.
Antragsberechtigt sind Kreative unterschiedlichster Herkunft und Profession - so auch Programmierinnen und Programmierer, Designerinnen und Designer sowie Kuratorinnen und Kuratoren.

Jeweils 5.000 Euro erhalten: ZAKK (Düsseldorf), Weltkunstzimmer (Düsseldorf), Bunker Ulmenwall (Bielefeld), Jazz-Initiative Dinslaken (Dinslaken), Klangbrücke (Aachen) und domicil (Dortmund).
Kulturstaatssekretär Bernd Neuendorf gratulierte den Verantwortlichen der Spielstätten: "Ihre Veranstaltungsorte sind das Rückgrat der Infrastruktur für Jazz, improvisierte Musik und avancierten Rock in NRW.
Ohne sie wäre das Land an aktueller Musik erheblich ärmer.
Ich danke auch den ehrenamtlichen Helferinnen und Helfern, die einen entscheidenden Beitrag dazu leisten, dass unsere Szene für hochprofessionelle und international angesehene Musikerinnen und Musiker attraktiv ist.
"

15.000 Euro gehen jeweils an das "Loft/2nd Floor" (Köln) und den "Bunker Ulmenwall" (Bielefeld).
Eine Prämie in Höhe von je 5.000 Euro erhalten die "Black Box im Cuba" (Münster), das "ZAKK" (Düsseldorf), "der ort/Peter Kowald Gesellschaft e.V." (Wuppertal), die "Klangbrücke" (Aachen) und der "Jazzkeller" (Krefeld).
"Das Musikleben in Nordrhein-Westfalen braucht Foren und Bühnen, denn gerade für die Freie Szene im Bereich Pop, Jazz und aktuelle Musik sind Live-Auftrittsmöglichkeiten der Schlüssel für die künstlerische Weiterentwicklung und Professionalisierung.
Mit der Prämie wollen wir die freien Spielstätten des Landes darin bestärken, sich für Nachwuchs-Bands zu engagieren und ihnen im Rahmen der Konzertprogramme wertvolle Bühnenerfahrung zu ermöglichen", so Klaus Kaiser, Parlamentarischer Staatsekretär im Ministerium für Kultur und Wissenschaft. "
Spielstätten brauchen Entlastung in ihren Grundkosten.

Prof. Wolfgang Hufschmidt aus Essen
Prof. Wolfgang Hufschmidt aus Essen ist Mitgründer und war bis 2006 Präsident der "Internationalen Hanns Eisler Gesellschaft" und setzte sich u.a. für den Umbau der Zeche Zollverein in einen Arbeits-und Aufführungsort für Künstlerinnen und Künstler ein.
Prof. Hufschmidt hat sich insgesamt um die moderne Musik und die Förderung junger Künstlerinnen und Künstler verdient gemacht.
Download (569 KB) Dr. Frank Paetzold aus Mönchengladbach
* Foto: Land NRW / R. Sondermann

Die Anzahl der freischaffenden Musikerinnen und Musiker im Land ist fast doppelt so hoch wie die der festangestellten.
Sie prägen in allen Genres und auf hohem Niveau das Musikleben im Land.
Ziel ist es nun, diese engagierte Arbeit mit Programmen zu würdigen, die Freiräume in künstlerischer und administrativer Hinsicht schaffen", sagte Kultur- und Wissenschaftsministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen bei einem Pressegespräch im Europäischen Zentrum für Jazz und Aktuelle Musik Stadtgarten Köln.
"Die Landesregierung macht Ernst.
Mehr und mehr fächert sich nun auf, welches Konzept die Landesregierung im Kulturbereich verfolgt.

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Stadtgarten Köln wird Europäisches Zentrum für Jazz und aktuelle Musik
14. Januar 2017

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Stärkung der Freien Musikszene: Jazz-Exzellenzförderung des Landes startet mit erstem Jahrgang
Vier Musikerinnen und Musiker werden in der ersten Runde des "NICA artist development"-Programms am Europäischen Zentrum für Jazz und aktuelle Musik Stadtgarten Köln gefördert
21. November 2019 phb Band Saxophon bunt Foto: stocksnap.
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Mal herausfordernd, mal melodisch mit Ohrwurm-Potenzial, mal sanft und mal voller Rhythmus.
So vielfältig wie die Jazz-Szene, so verschieden sind die vier neuen Stipendiatinnen und Stipendiaten der neuen Förderrunde für das Programm "NICA artist development", benannt nach Pannonica "Nica" de Koenigswarter, einer Förderin des Modern Jazz in den 1960er Jahren in New York.
Das Europäische Zentrum für Jazz und aktuelle Musik am Stadtgarten Köln, eine Adresse von internationalem Renommee, kann mit der NICA-Förderung ein bundesweit einzigartiges Programm vorweisen.
Ministerin Ina Brandes: "Der Jazzmusik gelingt es wie kaum einer anderen Musikrichtung aus ihrer Nische heraus immer wieder unsere Hörgewohnheiten auch der Pop-Musik zu prägen.
Mit unserer Förderung motivieren wir Musikerinnen und Musiker, sich in ganz verschiedenen Bereichen ihres Schaffens weiterzubilden.

Allein im vergangenen Jahr hatte das Internationale Düsseldorfer Orgelfestival weit mehr als 10.000 Gäste in rund 50 Veranstaltungen.
Und die Fangemeinde wächst von Jahr zu Jahr.
Doch Herbert Ludwig investiert nicht nur viel Zeit und Kraft in seine Leidenschaft für klassische und moderne Orgelmusik, sondern auch viel Geld, und zwar aus eigener Tasche.
Wenn die öffentlichen Fördermittel nicht reichen, dann gleicht er die Lücken im Etat regelmäßig und ohne Aufhebens durch erhebliche Summen aus seiner Privatschatulle aus.
Lieber Herbert Ludwig, Sie haben die Kulturlandschaft unseres Landes um einen wahren Schatz bereichert.

Musik eröffnet.
Das neue Bibliothekszentrum vereint die drei Bestände der Hochschule für Musik, der Lippischen Landesbibliothek und des Musikwissenschaftlichen Seminars Detmold/Paderborn unter einem Dach.
Gleichzeitig entsteht mit dem Neubau ein unmittelbarer Zugang zum Landesarchiv NRW und zum Netzwerk Musikhochschulen.
"Das neue musikwissenschaftliche Bibliothekszentrum wird weit über Detmold und Ostwestfalen-Lippe hinaus Strahlkraft entwickeln", sagte Wissenschaftsministerin Svenja Schulze.
"Studierenden, Lehrenden und Bürgerinnen und Bürgern steht hier eine einzigartige Auswahl an Musikliteratur, Notenheften und elektronischen Medien zur Verfügung.
Ich freue mich sehr, dass wir den Neubau durch Landesmittel ermöglichen konnten.

"Mit dem neuen Studiengang reagiert die evangelische Kirche auf die Veränderungen von Hörgewohnheiten und Musikgeschmack.
Die Hochschule für Kirchenmusik mit Standorten in Witten und Herford ist eine Einrichtung der Evangelischen Kirche von Westfalen.
Sie bietet nun neben dem etablierten Fachbereich "Kirchenmusik Klassisch" auch ein Bachelor-Studium mit dem Schwerpunkt "Kirchenmusik Popular" an.
Der neue Studiengang ist in Witten angesiedelt und bildet einen wichtigen Schwerpunkt der Evangelischen Pop-Akademie, die außerdem Fort- und Weiterbildungen in Workshops offeriert - etwa für Arrangement, Chorleitung, Musik in Kitas oder Tontechnik.
Mit dem Bachelor-Studiengang Kirchliche Popularmusik sollen Studierende qualifiziert werden, diese musikalische Richtung beim Leiten von Chören und Bands, bei der Gestaltung von Gottesdiensten oder musikalischen Projekten und Konzerten professionell einzusetzen.
Im Rahmen der Kirchenmusikausbildung ist dies ein völlig neuer Ausbildungsgang.

Musik verbindet und schafft als universelle Sprache Gemeinschaft: Gerade in ländlichen Räumen ermöglicht Amateurmusik einen Zugang zur Kultur für Menschen, die keine Konzerthallen, Orchester oder Musikschulen in ihrer unmittelbaren Nähe haben.
Das Ministerium für Kultur und Wissenschaft unterstützt das Engagement für Amateurmusik in den Jahren 2026 bis 2028 mit dem Sonderförderprogramm "Innovation und Zukunftsfähigkeit in der Amateurmusik" mit einem Gesamtbudget in Höhe von 690.350 Euro.
Die Förderung soll Freiräume schaffen, Möglichkeiten der Musikvermittlung auch in neuen Kooperationen auszuprobieren, um neue Zielgruppen anzusprechen.
Kulturministerin Ina Brandes: "Musik ist eines unserer wichtigsten Kulturgüter.
Chöre und Musikvereine leisten einen unschätzbaren Beitrag, die Begeisterung für Musik über viele Generationen an junge Menschen weiterzugeben.
Mit unserem Förderprogramm unterstützen wir die Amateurmusik, sich weiterzuentwickeln, um auch neuen Zielgruppen Lust aufs Musizieren zu machen.

Jetzt geht das Programm Neue Künste Ruhr in die nächste Runde.
Erneut stehen 1,5 Millionen Euro für Projekte im Bereich der Digitalen Künste, Urban Arts, Neuer Zirkus und Elektronische Musikkultur im Ruhrgebiet bereit.
Die Neuen Künste mit Graffiti, Streetdance und Artistik sind inzwischen fester Bestandteil dieses kulturellen Schatzes.
Die Neue-Künste-Förderung zeigt auf eindrucksvolle Weise, wie es uns gelingen kann, Künstlerinnen und Künstler dabei zu unterstützen, ihre mutigen Ideen auf die Bühne zu bringen - und gleichzeitig junge Menschen für Tanz, Theater, Schauspiel und Musik zu begeistern.
Ich bin sehr gespannt auf die neuen Projektideen!
Bereits seit 2020 gibt das Land Nordrhein-Westfalen mit dem Förderprogramm Neue Künste neuen Kunstformen im Ruhrgebiet eine Heimat.

Ab dem Studienjahr 2014 soll hier der künstlerisch-praktische Masterstudiengang "Populäre Musik" angeboten werden.
Ministerin Schulze unterstrich die Bedeutung des Instituts: "Durch das neue Institut an der Folkwang Hochschule entsteht mit Studienbeginn 2014 in Bochum ein einmaliger Bildungsort für junge Kreative und junge Spitzentalente, sowohl für KünstlerInnen als auch für innovative VermarkterInnen von Popmusik.
Professor Kurt Mehnert, Rektor der Folkwang Universität der Künste, erläuterte das Engagement der Hochschule: "Wir legen heute ein Kon-zept für ein neuartiges künstlerisches Projektstudium vor, weil wir aufgrund unserer vielfältigen Erfahrungen im Bereich der Populären Musik (Studienprogramme für Jazz, Musical und integrative Komposition) wissen, wie groß der Bedarf für solch ein interdisziplinäres und künstlerisch ausgerichtetes Studienangebot ist.
Im 'Institut für Populäre Musik' werden wir exzellente junge Persönlichkeiten fördern und damit die Musikszene in Deutschland beleben.
Das neue "Institut für Populäre Musik" wird als zentrales Institut der Folkwang Universität der Künste ab dem Studienjahr 2014 geführt.

Aktuell arbeiten OFD und BLB NRW an der neuen Wache - die Baumaßnahme steht kurz vor dem Abschluss.
Darüber hinaus ist eine neue Halle für die Kraftfahrzeuge in Planung.
Finanzpräsident Heitkamp freut sich über all diese Erfolge: "Aus den zahlreichen und vielseitigen Projekten, die wir im Bundesbau umsetzen, waren die neuen Räumlichkeiten für das Ausbildungsmusikkorps eine besonders spannende Herausforderung.
" Oberstleutnant Professor Michael Euler, der das Ausbildungsmusikkorps und damit die Musikakademie der Bundeswehr leitet, fügt hinzu: "Mit dem neuen 'Musik-Campus' in der Waldkaserne Hilden haben wir eine hervorragende Infrastruktur erhalten, die den Musikstudierenden in Uniform bestmögliche Voraussetzungen für ein erfolgreiches Musikstudium schafft.

Die Mediathek soll ermöglichen, die Musik auch außerhalb des Konzertsaals zu den Menschen zu bringen.
Musiktheater im Revier Gelsenkirchen - Projekt: MiR.
Das MiR möchte herausfinden, wie das Musiktheater der Zukunft klingen und aussehen kann.
Lab sollen neue Formen des Zusammenarbeitens zwischen professionellen Kunstschaffenden und verschiedenen Menschen aus der Stadtgesellschaft erdacht werden.

Der neue NRW.
Kreativkredit richtet sich an Gewerbetreibende oder Freiberufler, die zum Beispiel in den Branchen Kunst, Design, Musik oder Software tätig sind.
Dieser neue Kredit schafft da Abhilfe.
Neben dem neuen Produkt hat die NRW.BANK auch den NRW.BANK.

Ziel des Programms ist es, durch die Förderung junger künstlerischer Ausdrucksformen ein Ökosystem neuer Künste zu etablieren, das künftig das kulturelle Profil des Ruhrgebiets auf besondere Weise prägen und die nationale wie internationale Sichtbarkeit stärken soll.
"Mit unserem Förderprogramm eröffnen wir Räume für künstlerische Experimente, setzen neue Impulse und stärken langfristig junge, niederschwellige und interdisziplinäre Kunstformen in der Metropole der Künste Ruhr.
Gefördert werden soll die Vielfalt der Neuen Künste - insbesondere Digitale Künste, Elektronische Musik, Zeitgenössischer Zirkus und Urban Arts.
Auch bereits Bestehendes in den Neuen Künsten soll mit Hilfe des Programms bekannter und sichtbarer gemacht werden.
So gibt es etwa im Bereich des Hip-Hop, des Rap und der Techno-Musik im Ruhrgebiet lange Traditionslinien, an die angeknüpft werden kann.
Dies gilt auch für die urbanen Bewegungskünste, Urban Dance, Street-Art, Grafitti-Kunst ebenso wie Digital Arts und die Clubs der elektronischen Musik.

Neu entwickelt werden zum Beispiel Stimmbildungskurse für Kinder und Jugendliche, die bislang nicht an einer Musikschule sind, weil etwa die Wege im ländlichen Raum zu weit sind.
Mit Theorie- oder Ergänzungsunterricht sowie Korrepetitionsangeboten für Kinder und Jugendliche in Musikvereinen oder Chören will die Musikschule die Amateurvereine unterstützen.
In Wuppertal besteht bereits mit der Bergischen Musikschule und ihrer Talentakademie, allgemeinbildenden Schulen und der Hochschule für Musik und Tanz Köln, Standort Wuppertal ein starkes Netzwerk.
Außerdem bildet die Bergische Universität Lehrkräfte für das Schulfach Musik aus, so dass aktuelle musikpädagogische Fachkenntnis in das Projekt einfließen kann.
Das Modellprojekt will musikalische und musikpädagogische Talente noch besser entdecken und fördern, ganz unabhängig von ihrer Schulkarriere.
So wird sich etwa die Talentakademie der Musikschule ganz besonders Kindern noch stärker als bisher öffnen.

Sein Credo war es, für die 'Kathedralen der Industriekultur' neue Formen des Theaters und des Musiktheaters zu finden, die nur dort verwirklicht werden konnten.
Mit den 'Kreationen' fand Gerard Mortier eine ästhetische Antwort auf die Frage, wie diese neuen Formen aussehen könnten.
Mortier gelang es wie keinem anderen, Theater, Musik, Tanz und Bildende Kunst in neuartigen Symbiosen zu verschmelzen.

Der bisherige Stiftungsrat wird in ein Gremium aus einzelnen Interessensvertretern der Bildungspartner, Schulen, Schulaufsicht, Ministerien, Bezirksregierungen, dem Landesverband der Musikschulen und dem Kuratorium übergehen.
Der LVdM übernimmt insbesondere musik- und tanzpädagogische Beratungs- und Unterstützungsaufgaben sowie die Qualitätssicherung und Qualitätsentwicklung des Programms.
Ziel ist es, durch die Neustrukturierung das Zusammenspiel der beteiligten Akteure zu verbessern und die musik- und tanzpädagogische Verankerung zu festigen.
Der LVdM wird in dieser Rolle für alle am JeKits-Programm beteiligten Bildungspartner zuständig sein - auch für jene, die nicht Mitglied im LVdM sind, bspw. die privaten Musikschulen.
Das Programm geht während der Umstrukturierung nahtlos weiter und wird ab dem neuen Schuljahr schrittweise auf die Vierjährigkeit umgestellt.

"Wir haben damit eine breite Basis für zukunftsfähige Konzepte musikalischer Bildung in Kooperation von Schulen und Musikschulen gelegt", erklärte der Staatssekretär.
Auf dem Kongress wurden die Ergebnisse des zweijährigen Forschungsprojektes "Gemeinsam unterwegs - Lernen im instrumentalen Gruppenunterricht" der Hochschule für Musik und Tanz Köln präsentiert.
Das Forschungsprojekt war vom Landesverband der Musikschulen NRW initiiert und vom nordrhein-westfälischen Kulturministerium finanziert worden.
Im Mittelpunkt der Untersuchungen standen neue Formen instrumentaler Gruppenarbeit, aber auch die Projektarbeit von Musikschulen und Kooperationsmodelle mit allgemeinbildenden Schulen.
"Wir erhoffen uns von den Ergebnissen des Forschungsprojektes Impulse für die zukünftige Arbeit der Musikschulen", sagte Neuendorf.

Schulversuch "NRW-Musikprofil-Schule" im neuen Schuljahr gestartet
19. September 2021 phb Ensemble Musik Streicher Foto: iStock.com / ultramarinfoto
Mit einem neuen Schulversuch will das Land Nordrhein-Westfalen musikalisch talentierte Kinder und Jugendliche besonders fördern.
Mit einem neuen Schulversuch will das Land Nordrhein-Westfalen musikalisch talentierte Kinder und Jugendliche besonders fördern.

1. Startseite 2. NRW informieren 3. Pressemitteilungen 4. EMSA-Programm macht Schülerinnen und Schülern Lust auf Musik
EMSA-Programm macht Schülerinnen und Schülern Lust auf Musik
Kulturministerin Brandes überreichte Zertifikate an neue Schülermentorinnen und -mentoren
Das ist das Prinzip des Mentoringprogramms von EMSA - Eine (Musik)Schule für alle.
EMSA bringt landesweit Schulen und Musikschulen zusammen, um jungen Menschen Lust auf Musik und aufs Musizieren zu machen.

* "Aalto Mobil" des Aalto Musiktheater Essen
* "Puppentheater" am Musiktheater im Revier Gelsenkirchen
* "Neue Welten" am Theater Hagen

Nahezu 300 Veranstaltungen bewältigen die Musikerinnen und Musiker unter der Leitung des Generalmusikdirektors Rasmus Baumann pro Saison.
In seinen vielfältigen Konzertreihen deckt das Ensemble die gesamte Palette der Orchesterliteratur ab, darunter auch Pop-, Rock- und Filmmusik.

An dem Hackathon nahmen rund 40 Expertinnen und Experten aus den Bereichen Blockchain- und Software-Entwicklung, Design, Marketing, Musik und Produktion teil.
Dies belegt das große Interesse an Fragen der Vergütung von Musikprodukten und der Entwicklung neuer digitaler Geschäftsmodelle im Bereich Musik.
Der deutsch-französische Musik-Hackathon wurde vom Kölner Unternehmen hack.institute organisiert und vom Ministerium für Wirtschaft, Innovation, Digitalisierung und Energie des Landes Nordrhein-Westfalen gefördert.

Nahezu 300 Auftritte spielen die Musikerinnen und Musiker unter der Leitung des Generalmusikdirektors Rasmus Baumann pro Saison - mit Stücken von Klassik über Pop und Rock bis Filmmusik.
Rasmus Baumann ist seit 2014 Generalmusikdirektor der Neuen Philharmonie Westfalen.

Weitere Landesförderung für die Musikschulen Die Landesregierung stärkt die Musikschulen auch auf weiteren Ebenen.
Sie sollen als wichtige Orte der kulturellen Bildung im neuen Kulturgesetzbuch erstmalig gesetzlich verankert werden.
Dafür sind im Regierungsentwurf sozialversicherungspflichtig angestellte und tariflich bezahlte Musikpädagogen und -pädagoginnen an den Musikschulen als Voraussetzung für die Förderung des Landes festgeschrieben.
Darüber hinaus hat die Landesregierung das kulturelle Bildungsprogramm "JeKits", das auf der Kooperation von Grund- und Förderschulen mit örtlichen Musik- und Tanzschulen basiert, deutlich ausgebaut: Ziel ist es, das Programm durch eine Umstellung von zwei auf vier Jahre und eine inhaltliche Weiterentwicklung nachhaltiger für die Kinder zu gestalten.
Die beteiligten Musik- und Tanzschulen werden künftig inhaltlich und programmatisch vom LVdM begleitet.

Ziel ist die Etablierung eines Ökosystems neuer, internationaler Künste, das künftig das kulturelle Profil der Region auf besondere Weise prägen und die nationale wie internationale Sichtbarkeit stärken soll.
Im Zentrum des Vorhabens steht das neue Förderfeld "Neue Künste Ruhr", dass sich in vier Programmlinien unterteilt.
1. die digitalen Künste, die auf meist interaktive Weise sowohl neue ästhetische Erlebnisse ermöglichen, als auch die Effekte der Digitalisierung auf alle Lebensbereiche in den Fokus nehmen, 2. die Urban Arts, die verschiedene Strömungen der Subkultur wie Hip Hop, Street Art, Breakdance und Poetry Slam mit zeitgenössischem Tanz, Bildender Kunst und Musik verbinden, 3. der zeitgenössische Zirkus, der Elemente der Artistik mit zeitgenössischem Tanz, moderner und klassischer Musik, Theater und Medienkunst verknüpft, sowie 4. die
Clubszene der elektronischen Musik, die Lichtkunst, Sound-Art und zeitgenössischen Tanz kombiniert und auf besondere Weise für urbane Kulturorte einer Metropole steht.
"Bei der Förderung der Neuen Künste geht es darum, zukunftsweisende Kunstformen fest im Ruhrgebiet zu verankern.

"Ein großer Teil des Musiklebens in Nordrhein-Westfalen wird von einer ebenso vielfältigen wie vitalen Laienmusikszene gestaltet.
In den zahlreichen Chören und Instrumentalgruppen unterschiedlichster Ausrichtungen finden viele Menschen ihren ganz persönlichen Zugang zur Musik.
Wir wollen mit unserem Programm daran mitwirken, dass diese für die Gesellschaft so wichtige Struktur die Einschränkungen durch die Corona-Pandemie übersteht und das gemeinsame Musizieren in allen Genres und Altersgruppen konstanter Teil des kulturellen Lebens in Nordrhein-Westfalen bleibt", sagte Kultur- und Wissenschaftsministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen bei der Bekanntgabe des neuen Förderprogramms im Rahmen eines Besuchs des Musikbildungszentrums Südwestfalen in Bad Fredeburg (Stadt Schmallenberg).
"Die Musikvereine in Nordrhein-Westfalen beruhen in weiten Teilen auf ehrenamtlichem Engagement.
In den Chören, Orchestern und Musikgruppen wird gemeinsam musiziert und organisiert - und dabei eine besondere Form der kulturellen und gesellschaftlichen Teilhabe gelebt.

Gesetzliche Verankerung von Musikschulen und Bibliotheken Das Kulturgesetzbuch setzt mit der erstmaligen gesetzlichen Verankerung von Musikschulen und Bibliotheken einen wichtigen Akzent und gibt damit ein klares Bekenntnis zu diesen wichtigen Orten kultureller Bildung ab.
Im Bereich der Musikschulen werden klare Kriterien zur Qualitätssicherung als Voraussetzung für eine Förderfähigkeit durch das Land definiert.
Ein Qualitätskriterium sind zum Beispiel fest angestellte und tariflich bezahlte Musikpädagogen und -pädagoginnen - zum einen, um diese sozial abzusichern und zum anderen, um an den Musikschulen ein solides und nachhaltiges Qualitätsniveau zu garantieren.
Die gesetzliche Festlegung flankiert die Musikschuloffensive des Landes, in deren Rahmen den Kommunen ab 2022 rund sieben Millionen Euro mehr Landesmittel zur Verfügung stehen.
Damit können kurzfristig 100 neue Stellen an Musikschulen geschaffen werden.

* Dortmund, Domicil Konzept: "Aktivierung der jungen Musikszene und Profilierung als Produktionshaus"
* Düsseldorf, Zakk - Zentrum für Aktion, Kultur und Kommunikation GmbH Konzept: "Mittendrin - neue Formate, Räume für die Soziokultur in der digitalen Zukunft"
* Köln, Bürgerzentrum Alte Feuerwache Konzept: "Ein neues Kulturprofil für die Alte Feuerwache"
* Mülheim, Ringlokschuppen Konzept: "Auf dem Weg zu einem neuen Kulturbegriff"
- kulturelle Neuausrichtung als Zentrum für Integration und Inklusion"

Film/ Neue Medien - Literatur - Musik
Musik

Mit dem neuen Gesamtkonzept "Diversität und Teilhabe in Kunst und Kultur" stößt das Land einen mehrschichtigen Prozess an, der mit konkreten Maßnahmen Diversität im Kunst- und Kulturbereich strukturell fördert und gestaltet.
* die Stärkung der kommunalen Theater- und Orchesterförderung, die den Wettbewerb "Neue Wege" zur Profilstärkung und eine erhöhte Betriebskostenförderung umfasst,
* die Neuausrichtung der Förderung und die Stärkung der freien darstellenden Künste sowie der freien Musikszene
* die Musikschuloffensive, die die musikalische Bildung mit 100 neue Stellen nachhaltig stärkt.

Sein Credo war es, für die 'Kathedralen der Industriekultur' neue Formen des Theaters und des Musiktheaters zu finden, die nur dort verwirklicht werden konnten.
Mit den 'Kreationen' fand Gerard Mortier eine ästhetische Antwort auf die Frage, wie diese neuen Formen aussehen könnten.
Mortier gelang es wie keinem anderen, Theater, Musik, Tanz und Bildende Kunst in neuartigen Symbiosen zu verschmelzen.

9. Juli 2023 phb Ensemble Musik Streicher Foto: iStock.com / ultramarinfoto
Von Joseph Haydn und Peter Tschaikowsky über Ennio Morricone bis hin zu Edith Piaf: Mit hochklassiger Musik gehört das Sommerkonzert der Landesregierung auch in diesem Jahr zu den musikalischen Höhepunkten in Nordrhein-Westfalen.
Von Joseph Haydn und Peter Tschaikowsky über Ennio Morricone bis hin zu Edith Piaf: Mit hochklassiger Musik gehört das Sommerkonzert der Landesregierung auch in diesem Jahr zu den musikalischen Höhepunkten in Nordrhein-Westfalen.
Gemeinsam mit internationalen Solistinnen und Solisten spielt die Neue Philharmonie Westfalen Klassik, Filmmusik und lateinamerikanische Rhythmen.
Ministerpräsident Hendrik Wüst: "Herausragende Musik unter freiem Himmel und vor malerischer Kulisse: Das gibt es in diesem Jahr beim Sommerkonzert der Landesregierung in Aachen.

Unter den 37 von einer Fachjury ausgewählten Projekten ist die ganze Vielfalt und Bandbreite der vier Bereiche der Neuen Künste Ruhr vertreten: Urban Arts, Digitale Künste, "Neuer Zirkus" und elektronische Musikkultur.
Besonders groß war der Anstieg der Bewerbungen im Bereich "Neuer Zirkus".
In dieser durch Artistik, Tanz und Theater geprägten Kunstform wird beispielsweise Jo Jonas eine "Zirkuswerkstatt" ins Leben rufen, bei der Jugendliche sich im Bereich "Neuer Zirkus" professionalisieren können und eigene künstlerische Ausdrucksformen entwickeln lernen.
Neben Einzelkünstlerinnen und -künstlern wie Hülya Özkan, die mit ihrem Projekt "Upcycling Nordstadt" an den Schnittstellen von Graffiti und Musik soziale und nachhaltige Projekten in Dortmund anbieten wird, werden auch etablierte Vereine gefördert, etwa Pottporus, der mit lokalen Akteurinnen und Akteuren das Festival "Streetdreams" plant.

So erhält etwa der Schlachthof Soest für seine kulturellen Veranstaltungen eine neue Bestuhlung.
In der Zeche Carl in Essen wird künftig eine neue Tontechnik den gestiegenen Ansprüchen an Klangqualität gerecht, und das Freie Werkstatttheater in Köln wurde mit einer neuen Bühnentechnik ausgestattet.
"Ich freue mich, dass es so gelungen ist, viele zum Teil längst überfällige Reparaturarbeiten durchzuführen und Neuanschaffungen zu tätigen.
Auch im Bereich der Digitalisierung von Musik- und Lichtanlagen, Film und Archivierung können wichtige Impulse gesetzt werden.

Die neue Spielzeit wird mit Beethovens Sechster Sinfonie eingeleitet und steht in diesem Jahr unter dem Motto "Mondschein".
Das Beethovenfest zeigt jedes Jahr aufs Neue, dass seine Musik nichts von ihrer verbindenden Kraft verloren hat.
Seine Musik steht für Vielfalt, das Streben nach gesellschaftlicher Veränderung und die Freiheit der Künste.

* NEIGHBORING SATELLITES - #nebenanbeginntdiewelt: Hier sollen alte, unbekannte, versteckte Räume in Gelsenkirchen identifiziert und belebt werden, um neue Orte der Verständigung und gemeinsamen Zukunftsgestaltung zu schaffen.
Ziel ist es, gemeinsam neue Begegnungsorte zu schaffen und künstlerisch zu bespielen.
* Heimat neu erleben - Neue Klänge an besonderen Orten (HeimatKlänge): An unterschiedlichen Orten im Ruhrgebiet (Nordsternturm, Burg Lüttinghof, Schwarzkaue Schlägel & Eisen, Schloss Horst) werden 20 hochkarätige und internationale Jazzkonzerte durchgeführt.
Innovative, kreative Jazzmusik wird hier mit identitätsstiftenden Orten des Ruhrgebiets zusammengebracht.

Die Europäische Akademie der Künste ist das einzige deutsche Kulturinstitut in Italien, das schwerpunktmäßig der Musik gewidmet ist.
Im Jahr 2010 schlossen sich hier die nordrhein-westfälischen Musikhochschulen zum Kolleg der Künste Montepulciano zusammen, bis 2016 folgten die Kunstakademien Düsseldorf und Münster sowie die Kunsthochschule für Medien Köln.
Im Jahr 2022 wurde unter Begleitung des Ministeriums für Kultur und Wissenschaft der Verein Palazzo Ricci Europäische Akademie der Künste (PREAdK) als neuer Betreiberverein gegründet, um eine rechtssichere Struktur zu schaffen.
Die institutionelle Förderung durch das Land Nordrhein-Westfalen sichert die Nutzung der Akademie für die Kunst- und Musikhochschulen.
Dazu zählen etwa das Labor der Künste, das SummerLab, das Programm Students in Residence und die Kammermusikwoche.

Getreu dem Motto 'Beethoven neu entdecken' wird es im kommenden Jahr zahlreiche Gelegenheiten geben, der Persönlichkeit Beethovens, seinem Wirken und seiner weltweit rezipierten Musik auf unterschiedliche Weise zu begegnen - ob im kleinen Rahmen bei Hauskonzerten oder in groß angelegten Ausstellungen, ob in Form von Gastspielen internationaler Größen, oder in unerwarteten, zeitgenössischen Interpretationen Freier Künstlerinnen und Künstler.
Programm: Neugestaltung Beethoven-Haus und Eröffnungskonzert Zum Start des Jubiläumsjahres wird das erweiterte Beethoven-Haus Bonn mit einer Feierstunde wiedereröffnet.
Das neugestaltete Museum zählt zu den herausragenden Projekten des Jubiläumsjahres und stärkt das Haus als internationale Stätte der Beethoven-Forschung.
Das Eröffnungskonzert spielt am 16. Dezember 2019 das Beethoven Orchester Bonn unter der Leitung von Bonns Generalmusikdirektor Dirk Kaftan.

1. Startseite 2. NRW informieren 3. Pressemitteilungen 4. Stefanie Carp wird ab 2018 neue Intendantin der Ruhrtriennale
Ministerin Kampmann: Stefanie Carp wird neue Intendantin der Ruhrtriennale - im Duo mit Christoph Marthaler als Chef-Regisseur
Kulturministerin Christina Kampmann hat die neue Intendantin der Ruhrtriennale vorgestellt: Die Dramaturgin und Festival-Direktorin Stefanie Carp übernimmt ab 2018 für drei Jahre die Leitung des großen Musik- und Theaterfestivals.
Kulturministerin Christina Kampmann hat die neue Intendantin der Ruhrtriennale vorgestellt: Die Dramaturgin und Festival-Direktorin Stefanie Carp übernimmt ab 2018 für drei Jahre die Leitung des großen Musik- und Theaterfestivals.

Das nordrhein-westfälische Zentrum für Talentförderung koordiniert die Talentscouts und hat ein einjähriges Qualifizierungsprogramm für neue Talentscouts entwickelt.
Zum Sommer wird das Zentrum in neue, zentrale Räumlichkeiten im ehemaligen Arbeitsgericht in Gelsenkirchen einziehen.
Auch ein erstes großes Drittmittelprojekt konnte das Talentzentrum bereits einwerben: ein neuartiges Schülerstipendium mit einer Fördersumme von mindestens 1,4 Millionen Euro.
Die interessierten Universitäten und Fachhochschulen in der Trägerschaft des Landes, die staatlichen Kunst- und Musikhochschulen und die staatlich refinanzierten privaten Hochschulen des ganzen Landes können künftig eine Beteiligung am Talentscouting beantragen.

Gerade auch für die Musik ist interkulturelle Öffnung eine große Bereicherung.
Als Partner der Initiative wollen der Landesmusikrat NRW und die Landesmusikakademie NRW vor allem den Anteil der Mitglieder mit Einwanderungsgeschichte in ihren Gremien erhöhen.
Ziel ist außerdem, Migrantenselbstorganisationen zur aktiven Gremienarbeit und Einbringung in bestehende Musikverbände und -vereine beziehungsweise zur Gründung eigener Vereine anzuregen.
Das Integrationsministerium unterstützt alle Partner der Initiative dabei, sich miteinander zu vernetzen und aus dem Erfahrungsaustausch neue Ideen für eine interkulturelle Öffnung im eigenen Arbeitsumfeld zu entwickeln.

Gesetzliche Verankerung von Musikschulen und Bibliotheken Das Kulturgesetzbuch setzt mit der erstmaligen gesetzlichen Verankerung von Musikschulen und Bibliotheken einen wichtigen Akzent und gibt damit ein klares Bekenntnis zu diesen wichtigen Orten kultureller Bildung ab.
Im Bereich der Musikschulen werden klare Kriterien zur Qualitätssicherung als Voraussetzung für eine Förderfähigkeit durch das Land definiert.
Ein Qualitätskriterium sind zum Beispiel fest angestellte und tariflich bezahlte Musikpädagogen und -pädagoginnen - zum einen, um diese sozial abzusichern und zum anderen, um an den Musikschulen ein solides und nachhaltiges Qualitätsniveau zu garantieren.
Die gesetzliche Festlegung flankiert die Musikschuloffensive des Landes, in deren Rahmen den Kommunen ab 2022 rund sieben Millionen Euro mehr Landesmittel zur Verfügung stehen.
Damit können kurzfristig 100 neue Stellen an Musikschulen geschaffen werden.

Das Förderprogramm "Neue Wege" ermöglicht- zusätzlich zur bestehenden Basisförderung des Landes für kommunale Theater und Orchester - weitere Initiativen, kreative Impulse und Projekte.
Förderfähig sind nicht nur neue Ideen an kommunalen Theatern und Orchestern, sondern auch die Weiterentwicklung bestehender Schwerpunkte.
Mit dem neuen Programm können sie sich nun auch künstlerisch stärker profilieren.
Damit ist eine langfristige Chance für neue Ansätze in der Kunst geschaffen, die durch den Aufwuchs der Kulturförderung der Landesregierung möglich geworden ist.
Die Theater- und Orchesterlandschaft Nordrhein-Westfalens ist in ihrer Dichte einmalig: Über das Land verteilt bieten 18 kommunale Theaterhäuser und 14 kommunale Orchester Vielfalt und Qualität auf ihren Bühnen mit Schauspiel, Musiktheater, Tanz und Konzerten sowie Kinder- und Jugendtheater.

Welchen Beitrag die Heimatförderung für den gesellschaftlichen Zusammenhalt leisten kann, zeigt beispielsweise einer der Gewinner des Landes-Heimat-Preises 2020, der Verein "Flüchtlingshilfe Alpen e. V./ HOME-Alpenmusik" aus Alpen.
Alpenmusik ist die hörbare Antwort des niederrheinischen Dorfes Alpen auf die Frage: Was passiert, wenn ein Dorf Musik macht?
253 Menschen haben in dem Musikprojekt zusammengefunden und zwar im Alter von sieben bis 84 Jahren, aus 14 Nationen, inklusive Bürgermeister und Pfarrerin, sowohl Alteingesessene als auch Neuzugezogene.
Entstanden sind unerwartete Freundschaften und neue Heimatlieder, ein besseres Verständnis für Nachbarinnen und Nachbarn sowie unvergessliche Auftritte ZuFrieden, ZuFlucht und ZuHause.

Frei nach dem Fall "Emmely", einem der spektakulärsten Arbeitsrechtsfälle der jüngsten Vergangenheit, bei dem einer Kassiererin fristlos gekündigt wurde, entwickelten sie einen neuen Fall und spielten ihn nach.
Neue Filme
Nach den Sommerferien geht es in der Rechtskundereihe mit gleich vier neuen Filmen rund um das Jugendstrafrecht weiter.
Außerdem gibt es Filme zu weiteren Themen, die Jugendliche aktuell beschäftigen, wie zum Beispiel Einkaufen im Internet, die Folgen von illegalem Downloaden von Musik, Cyberstalking in sozialen Netzwerken oder was es mit K.-O.-Tropfen auf sich hat.

Das "South by Southwest (SXSW)"-Festival in Austin/Texas ist vom 13. bis 22. März 2015 der Ort, an dem die neuesten Trends der digitalen Welt in den Bereichen Musik, Film und Interactive präsentiert werden.
Das "South by Southwest (SXSW)"-Festival in Austin/Texas ist vom 13. bis 22. März 2015 der Ort, an dem die neuesten Trends der digitalen Welt in den Bereichen Musik, Film und Interactive präsentiert werden.
Fast 30 Firmen und Organisationen nutzen das von der IHK Köln initiierte Angebot einer Unternehmerreise, um sich in Austin über neuesten Entwicklungen in der digitalen Kreativwirtschaft zu informieren und geschäftliche Kontakte zu knüpfen.