Neben den Landes- und Industriemuseen sowie Regionalinstituten der Landschaftsverbände beteiligen sich etliche weitere Akteure und Partner.
Dazu zählen die Kunstmuseen Krefeld, das Ruhr Museum Essen, die Alte Synagoge Essen, das Lehmbruck Museum Duisburg, das Josef Albers Museum Quadrat in Bottrop und das Museum Kunstpalast in Düsseldorf sowie die Architektenkammer NRW.
Den Einfluss des Bauhauses auf die zeitgenössische Kunst verdeutlicht unter anderem das Projekt "map 2019": Die begehbare Skulptur des Künstlers Thomas Schütte, hervorgegangen aus einer Kooperation des Vereins "Projekt MIK - Mies in Krefeld e.V." mit der Stadt Krefeld, beherbergt selbst eine Ausstellung zum Thema und dient als besonderer Veranstaltungsort für Vorträge und Debatten.
Einen ersten Eindruck konnten sich Interessierte bereits gestern verschaffen: In der Alten Synagoge Essen wurde die Präsentation "neues bauen in deutschland und erez israel" eröffnet, die Bauten von Erich Rings und Josef Mendelsohn in Palästina zeigen.
Dorthin mussten die beiden Architekten vor den Nazis fliehen.

"Seine Schaffenskraft hat bis heute nichts von ihrer Intensität verloren, im Gegenteil: Günther Uecker ist längst zu einer Institution in der Kunst- und Kulturwelt geworden", betonte die Ministerpräsidentin.
Stationen von Südamerika über Asien bis Teheran zeugen von der Internationalität der Arbeiten von Günther Uecker.
Mit seinem Lebenswerk hat er Generationen von jungen Künstlern beeinflusst und die zeitgenössische Kunst nach dem Zweiten Weltkrieg maßgeblich mit geprägt.
In der Beschreibung zur vielbeachteten Ausstellung "Günther Uecker" in der Kunstsammlung NRW - K20 Anfang des Jahres heißt es: "Wo die Sprache versagt, da beginnt das Bild.
Dieser Satz Ueckers zieht sich durch die Jahrzehnte seiner Kunstproduktion.

In den Kategorien Bildende Kunst, Literatur, Musik, Film, Theater, Architektur und Medienkunst wurden jeweils zwei Preise überreicht.
"Es ist uns wichtig, dass NRW ein guter Ort für die Kunst sowie für Künstlerinnen und Künstler ist.
Alle zeitgenössische Kunst braucht unsere Unterstützung und unser reges Interesse.
Deshalb freue ich mich sehr, auch in diesem Jahr die hervorragenden Leistungen der Nachwuchskünstlerinnen und -künstler auszeichnen zu können", sagte Staatssekretär Neuendorf.
Viele später prominente Künstlerinnen und Künstler wie Andreas Gursky, Pina Bausch, Mischa Kuball, Christoph Schlingensief, Günther Uecker, Dieter Wellershoff, Wim Wenders und Frank-Peter Zimmermann erhielten in frühen Jahren die Ehrung des Landes Nordrhein-Westfalen.

Die Forschungsvolontariate stärken die Möglichkeiten der Kunstmuseen, ihre Sammlungen zu erforschen und schaffen zugleich Schnittstellen zwischen Wissenschaft, Kunst und Vermittlung", sagt Kultur- und Wissenschaftsministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen.
Den Museen gibt das neue Programm zudem die Gelegenheit, Nachwuchswissenschaftlerinnen und -wissenschaftler der Kunst- und Kulturwissenschaft sowie der Kunstgeschichte für ihre Sammlungen zu gewinnen und so neue Arbeitsfelder in der einzigartig dichten und traditionsreichen Museumslandschaft Nordrhein-Westfalens zu erschließen.
Bewerben können sich alle Museen mit Sitz in Nordrhein-Westfalen, die einen Schwerpunkt im Bereich der modernen, zeitgenössischen oder älteren Kunst haben.
Gefördert werden insgesamt 25 Volontariate jeweils für die Dauer von zwei Jahren; zunächst zehn Volontariate ab Januar 2020 und fünfzehn weitere ab Mitte 2020.
Eine Fortsetzung des Programms ist beabsichtigt.

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Landesregierung lobt neuen "Kunstpreis Nordrhein-Westfalen" für zeitgenössische Kunst aus
Nordrhein-Westfalen führt wieder einen zentralen hochdotierten Preis für herausragende Künstlerinnen und Künstler ein und setzt Förderpreis für künstlerischen Nachwuchs neu auf
13. August 2021 Default Press-Release Image Abb.: PantherMedia

Die Übergaben fanden am Mittwoch (11. August) und Donnerstag (12. August) im Ministerium für Kultur und Wissenschaft in Düsseldorf statt.
Mit dem Landesverdienstorden werden traditionell gesellschaftlich besonders engagierte Bürgerinnen und Bürger für ihre herausragenden Verdienste am Gemeinwohl und am Land Nordrhein-Westfalen ausgezeichnet.
Heinz Holtmann (geboren 1939 in Hamm) ist einer der wichtigsten Galeristen Deutschlands für zeitgenössische Kunst.
Seit über 40 Jahren wirkt der Kunsthistoriker in Köln, wohin er 1980 aus Hannover kam.
In der Domstadt eröffnete er in dem Jahr seine Galerie mit einer vielbeachteten Ausstellung zu Joseph Beuys.

Die Ausstellung "Kunst in der Katastrophe" geht auf eine Zusammenarbeit des Zentrums für verfolgte Künste im Kunstmuseum Solingen und des Museums Montanelli in Prag zurück.
Wesentliche Bestandteile des Solinger Museums sind die Sammlung "Jürgen Serke: Verbrannte und verbannte Dichter" der Else Lasker-Schüler-Gesellschaft sowie die Sammlung Gerhard Schneiders der Bürgerstiftung für verfemte Künste.
Das Museum Montanelli in Prag entstand 2009 unter der Schirmherrschaft des ehemaligen tschechischen Präsidenten Václav Havel und zählt zu den wenigen privaten Museen für zeitgenössische Kunst in Tschechien.
Mit ihrer gemeinsamen Ausstellung wollen beide Museen für die Situation politisch und kulturell Verfolgter sensibilisieren sowie einen Appell für Toleranz und demokratische Grundwerte leisten.
Sylvia Löhrmann: "In der NS-Diktatur wurden Künstlerinnen und Künstler und Dichterinnen und Dichter zu Verfolgten, zu Exilanten, zu Opfern.

Vita Dr. Marcel Schumacher im Überblick:
Marcel Schumacher ist seit April 2015 Leiter von "Kunst aus NRW", der Sammlung der Förderankäufe des Landes Nordrhein-Westfalen.
Von 2012 an war er Kurator für Zeitgenössische Kunst am Museum Folkwang.
Zuvor arbeitete er als freier Kurator, Autor und Dozent.
Seine Themenschwerpunkte sind neben der Gegenwartskunst, die Kunst der 1960er Jahre, Interferenzen zwischen Kunst und Architektur, Künstlerreisen und Transkulturalität.

Die Wiedereröffnung des erweiterten Museums Kurhaus Kleve hat Kulturministerin Ute Schäfer heute als "Meilenstein" für das Kulturland Nordrhein-Westfalen bezeichnet.
"Das Museum Kurhaus Kleve ist seit 1997 eine feste Größe unserer Museumslandschaft.
Seine Bedeutung für moderne und zeitgenössische Kunst ist über die Grenzen des Landes hinaus auch international anerkannt.
Jetzt ist es eindrucksvoll gelungen, das Museum inhaltlich und baulich zu erweitern", sagte Schäfer im Rahmen der feierlichen Wiedereröffnung.
Düsseldorf/Kleve, 07.09.2012.

Günther Uecker gehört seit vielen Jahren zu den wichtigsten und einflussreichsten Künstlern Deutschlands
22. Oktober 2015 Das Bild zeigt den NRW-Staatspreisträger 2015 Günther Uecker und Ministerpräsidentin Hannelore Kraft Foto: Staatskanzlei NRW / R. Sondermann
Die Landesregierung ehrt den 85-jährigen Günther Uecker mit dem höchsten Preis, den das Land zu vergeben hat, für seinen prägenden Einfluss auf die internationale zeitgenössische Kunst in Nordrhein-Westfalen und weit darüber hinaus.
Staatskanzlei Nordrhein-Westfalen
Ministerpräsidentin Hannelore Kraft hat dem Maler und Objektkünstler Günther Uecker den diesjährigen Staatspreis des Landes Nordrhein-Westfalen verliehen.

In dieser Zeit ist es ihr gelungen, das Museum für Moderne Kunst um eine Dependance, das MMK 2, zu erweitern.
In Nordrhein-Westfalen war Susanne Gaensheimer bereits von 1999 bis 2001 als Direktorin des Westfälischen Kunstvereins in Münster tätig.
"Susanne Gaensheimer ist der klassischen Moderne ebenso verpflichtet wie der zeitgenössischen Kunst.
Eine ihrer großen Herausforderungen wird es sein, die Sammlung Dorothee und Konrad Fischer, die wir mit großem finanziellen Kraftaufwand erwerben konnten, zu präsentieren und zu erforschen.
Darüber hinaus freue ich mich auf neue, spannende Impulse für die Kunstsammlung NRW", betonte Kulturministerin Christina Kampmann zur Berufung von Susanne Gaensheimer.

28. Oktober 2016
Nach mehr als sieben Jahren als Leiterin der Kunstsammlung NRW wird Prof. Dr. Marion Ackermann heute mit einem Empfang im Düsseldorfer K 20 verabschiedet.
Marion Ackermann, die am 1. November 2016 ihre neue Aufgabe als Generaldirektorin der Staatlichen Kunstsammlung Dresden übernimmt, habe die Kunstsammlung NRW als Museum für moderne und zeitgenössische Kunst kontinuierlich erweitert und für die Zukunft bestens aufgestellt, erklärte Kulturstaatssekretär Bernd Neuendorf.
"Marion Ackermann ist es gelungen, die schwierige Balance zwischen viel beachteten sammlungsbezogenen Präsentationen und publikumswirksamen Wechselausstellungen herzustellen", sagte Neuendorf.
Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration

Sie ergänzt die bereits bestehende Ausstellungsförderung für die Kunstvereine.
"Mit ihrem Fokus auf zeitgenössische künstlerische Positionen bieten Kunstvereine jungen Künstlerinnen und Künstlern wichtige Ausstellungsmöglichkeiten und schaffen Raum für Experimente.
Gleichzeitig übernehmen sie eine wichtige Funktion im Bereich der Vermittlung zeitgenössischer Kunst.
Bei diesen Aufgaben wollen wir die Kunstvereine noch besser unterstützen und ihnen durch zusätzliche Mittel die Möglichkeiten geben, eigene innovative Programmschwerpunkte zu entwickeln", sagt Kultur- und Wissenschaftsministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen.
Im Rahmen der neuen Profil- und Programmförderung sollen künftig unter anderem Maßnahmen unterstützt werden,

Die an das Choreographische Zentrum PACT Zollverein angegliederte Initiative unter der künstlerischen Leitung von Stefan Hilterhaus steht für Innovation und Interdisziplinarität im Bereich performative Kunst mit überregionaler und internationaler Ausstrahlung
Urbane Künste Ruhr ist die jüngste der vier künstlerischen Säulen der Kultur Ruhr GmbH.
Seit 2012 fördert und präsentiert die Institution zeitgenössische Kunst im Ruhrgebiet.
Internationale Kunstschaffende und lokale Akteurinnen und Akteure entwickeln Kunstprojekte, die den urbanen Raum und das kulturelle Erbe der Region in den Mittelpunkt stellen.
Künstlerische Leiterin ist Britta Peters.

Staatskanzlei Nordrhein-Westfalen
Der Maler und Objektkünstler Günther Uecker, ist im Alter 95 Jahren gestorben.
Für seinen prägenden Einfluss auf die internationale zeitgenössische Kunst in Nordrhein-Westfalen und weit darüber hinaus hat ihm das Land Nordrhein-Westfalen 2015 den Staatspreis des Landes verliehen.
Ministerpräsident Hendrik Wüst: "Nordrhein-Westfalen trauert um einen der wichtigsten und einflussreichsten Künstler der deutschen Nachkriegsgeschichte.
Günther Uecker hat die internationale zeitgenössische Kunst an Rhein und Ruhr und weit darüber hinaus maßgeblich beeinflusst.

Aktuell bereitet sich das Ensemble auf hochkarätige Vokalprojekte vor, darunter Bachs h-Moll-Messe mit Concerto Köln sowie das genreübergreifende Konzert "Alles Liebe" mit der NEO-Chorakademie.
Seit 2002 ist Tanzlandschaft Ruhr Teil von PACT Zollverein.
Sie bietet zeitgenössischer performativer Kunst eine Bühne.
Unter Stefan Hilterhaus steht sie für eine transdisziplinäre Praxis mit überregionaler und internationaler Ausstrahlung.
Im Rahmen der Ruhrtriennale zeigt PACT unter anderem "RI TE" von Marlene Monteiro Freitas und Israel Galván sowie "Landless & OPUS" von Christos Papadopoulos, getanzt vom Opera Ballet Vlaanderen.

9. Februar 2022 Ministerpräsident Hendrik Wüst sitzt vor Flaggen am Schreibtisch Foto: Land NRW / Ralph Sondermann
Am 9. Februar 2022 wird der in Köln lebende Gerhard Richter, einer der bedeutendsten Künstler der Gegenwart, 90 Jahre alt.
Für seine außerordentlichen Verdienste und sein herausragendes, die zeitgenössische Malerei prägendes, künstlerisches Gesamtwerk hat ihm das Land Nordrhein-Westfalen 2000 den Staatspreis des Landes verliehen.
Staatskanzlei Nordrhein-Westfalen
Am 9. Februar 2022 wird der in Köln lebende Gerhard Richter, einer der bedeutendsten Künstler der Gegenwart, 90 Jahre alt.

Im Rahmen der Gastdozentur entwickelte sie das Lehrkonzept "Unlearn", das auf eine radikale Neuinterpretation der Architekturlehre abzielt.
Dilan Vural rückt dabei sowohl die technische und ökologische Dimension des Bauens und gleichzeitig den sozialen und praktischen Nutzen des Bauwerks in den Mittelpunkt.
Besonders mit ihren technisch anspruchsvollen Arbeiten an Bestandsbauwerken leistet sie einen wertvollen Beitrag zur zeitgenössischen Architektur.
Literatur: Lina Atfah
Lina Atfah (Jahrgang 1989) aus Salamiyah studierte in Damaskus Arabische Literatur.

Ihr Wiederaufbau ist der Startschuss für die Wiederbelebung Bürgewalds.
Das Bauwerk soll in neuer Gestalt Raum für Kultur, Begegnung und Veranstaltungen bieten.
In einem Architekturwettbewerb suchte die Gemeinde Merzenich nach Entwürfen, die historische Identität mit zeitgenössischer Architektur verbinden.
Gemeinsam mit Bürgermeister Gelhausen und der Vorsitzenden des Preisgerichts, Prof. Christa Reicher vom Institut für Städtebau und europäische Urbanistik an der RWTH Aachen, präsentierte Ministerin Scharrenbach die drei Siegerentwürfe, die nun in die Verhandlungsphase eintreten.
* Erster Preis: Architektur: STUDIO-MRA, Stuttgart

Virtual Reality, zeitgenössische Akrobatik, Breakdance oder Techno-Sounds - mit dem bis 2030 angelegten Dekadenprojekt "Metropole der Künste Ruhr" fördert die Landesregierung unter dem Dach der Ruhr-Konferenz umfassend junge künstlerische Ausdrucksformen im Ruhrgebiet und setzt so frische Impulse im dichten Kulturangebot der Metropole Ruhr.
Ziel ist die Etablierung eines Ökosystems neuer, internationaler Künste, das künftig das kulturelle Profil der Region auf besondere Weise prägen und die nationale wie internationale Sichtbarkeit stärken soll.
Im Zentrum des Vorhabens steht das neue Förderfeld "Neue Künste Ruhr", dass sich in vier Programmlinien unterteilt.
1. die digitalen Künste, die auf meist interaktive Weise sowohl neue ästhetische Erlebnisse ermöglichen, als auch die Effekte der Digitalisierung auf alle Lebensbereiche in den Fokus nehmen, 2. die Urban Arts, die verschiedene Strömungen der Subkultur wie Hip Hop, Street Art, Breakdance und Poetry Slam mit zeitgenössischem Tanz, Bildender Kunst und Musik verbinden, 3. der zeitgenössische Zirkus, der Elemente der Artistik mit zeitgenössischem Tanz, moderner und klassischer Musik, Theater und Medienkunst verknüpft, sowie 4. die
Clubszene der elektronischen Musik, die Lichtkunst, Sound-Art und zeitgenössischen Tanz kombiniert und auf besondere Weise für urbane Kulturorte einer Metropole steht.
"Bei der Förderung der Neuen Künste geht es darum, zukunftsweisende Kunstformen fest im Ruhrgebiet zu verankern.

Mehr als 300 Kunst-projekte wurden bisher umgesetzt.
Deutsche Nachkriegskunst, zeitgenössische Werke und Sonderausstellungen von international beachteter Qualität - dafür steht das Museum Küppersmühle.
Ein Herzensprojekt von Walter Smerling ist der bundesweite Förderwettbewerb "Jugend interpretiert Kunst", an dem Schulen aus ganz Deutschland teilnehmen.
Ein weiterer Höhepunkt ist die umfangreiche Kunstsammlung des Ehepaares Ströher.
Sie gehört zu den bedeutendsten Sammlungen deutscher Kunst weltweit und wird im MKM präsentiert.
Wie sehr Kunst und Kultur national und inter-national miteinander verbunden sind, wird deutlich, wenn man das Engagement von Walter Smerling betrachtet: Er ist Gründer und ist seither Vorstands-vorsitzender der "Stiftung für Kunst und Kultur in Bonn".
Außerdem ist er künstlerischer Leiter der "Salzburg Foundation", die das Weltkultur-erbe der Salzburger Altstadt weiterentwickelt, wo Kunstinteressierte internationale Gegen-wartskunst bewundern können - "Kunst im öffentlichen Raum", kostenlos und für jeden frei zugänglich.
Große Beachtung findet Walter Smerlings Salzburger Kunstprojekt "Walk of Modern Art".

* die Digitalen Künste, die auf meist interaktive Weise neue ästhetische Erlebnisse und Produktionsweisen ermöglichen,
* die Urban Arts, die verschiedene Künste und Kulturen wie HipHop, Street Art, Mural Art und Urbaner Tanz (etwa Breakdance, Krumping) umfassen,
* der Neue Zirkus, der Elemente der Artistik mit zeitgenössischem Tanz, moderner oder klassischer Musik, Theater, Sprache, bildender Kunst und Medienkunst verknüpft,
* die Szene der elektronischen Musikkultur, die Klangkunst, bildende Kunst, Lichtkunst, darstellende Kunst und Tanz kombiniert.

Ziel des Programms ist es, durch die Förderung junger künstlerischer Ausdrucksformen ein Ökosystem neuer Künste zu etablieren, das künftig das kulturelle Profil des Ruhrgebiets auf besondere Weise prägen und die nationale wie internationale Sichtbarkeit stärken soll.
Das Förderprogramm ist Teil der "Metropole der Künste Ruhr", einem Projekt der Ruhr-Konferenz der Landesregierung.
"Mit unserem Förderprogramm eröffnen wir Räume für künstlerische Experimente, setzen neue Impulse und stärken langfristig junge, niederschwellige und interdisziplinäre Kunstformen in der Metropole der Künste Ruhr.
Gefördert werden soll die Vielfalt der Neuen Künste - insbesondere Digitale Künste, Elektronische Musik, Zeitgenössischer Zirkus und Urban Arts.
Auch bereits Bestehendes in den Neuen Künsten soll mit Hilfe des Programms bekannter und sichtbarer gemacht werden.
Dies gilt auch für die urbanen Bewegungskünste, Urban Dance, Street-Art, Grafitti-Kunst ebenso wie Digital Arts und die Clubs der elektronischen Musik.

Der Kunstpreis Nordrhein-Westfalen würdigt herausragende Leistungen zeitgenössischer Künstlerinnen und Künstler und ist mit 25.000 Euro dotiert.
Der Preis wird an bedeutende Kunstschaffende oder Künstlerkollektive mit enger Beziehung zum Land Nordrhein-Westfalen verliehen.
Kulturministerin Ina Brandes, die der Jury vorsitzt, hat fünf Expertinnen und Experten der Sparten Baukunst, Musik, Literatur, Darstellende Kunst und Visuelle Künste in das Gremium berufen:
die Rektorin der Düsseldorfer Kunstakademie, Prof. Dr. Donatella Fioretti, den Komponisten und Oscar-Preisträger Volker Bertelmann (Hauschka), den Autor, Journalisten und Kurator Florian Illies, den Gründer der Pina Bausch Foundation Salomon Bausch sowie die Künstlerin Anys Reimann.

Der Kunstpreis Nordrhein-Westfalen würdigt herausragende Leistungen zeitgenössischer Künstlerinnen und Künstler und ist mit 25.000 Euro dotiert.
Der Kunstpreis Nordrhein-Westfalen wird an bedeutende Kunstschaffende oder Künstlerkollektive mit Beziehung zum Land Nordrhein-Westfalen verliehen.
Kulturministerin Ina Brandes, die der Jury vorsitzt, hat fünf Expertinnen und Experten der Sparten Baukunst, Musik, Literatur, Darstellende Kunst und Visuelle Künste in das Gremium berufen:
die Rektorin der Düsseldorfer Kunstakademie, Prof. Dr. Donatella Fioretti, den Komponisten und Oscar-Preisträger Volker Bertelmann (Hauschka), den Autor, Journalisten und Kurator Florian Illies, den Gründer der Pina Bausch Foundation Salomon Bausch sowie die Bildende Künstlerin Anys Reimann.
Ministerpräsident Hendrik Wüst und Kulturministerin Ina Brandes werden den Kunstpreis und die fünf Förderpreise am 17. November 2025 im K21, Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, verleihen.

"Die Grenzüberschreitungen der Künste am Bauhaus war ein Vorbote für die experimentelle Kunst- und Tanzszene, die heute in Nordrhein-Westfalen besonders ausgeprägt ist.
Kurz vor Ende des Jubiläumsjahrs setzen die zeitgenössischen 'Konstellationen' mit dem Bereich Darstellende Künste einen besonderen Akzent im Programm 100 Jahre Bauhaus im Westen", sagte Kultur- und Wissenschaftsministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen.
Die Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen und das tanzhaus nrw laden mit der Choreografin und Tänzerin Anne Teresa De Keersmaeker eine der wichtigsten Vertreterinnen der internationalen Tanzszene nach Düsseldorf ein.
Anlässlich der Kooperation präsentiert Forsythe, der zu den international bedeutendsten zeitgenössischen Choreografen zählt, neue und teils ortspezifisch entwickelte Arbeiten.
Das Museum Ludwig und das Zentrum für Zeitgenössischen Tanz an der Hochschule für Musik und Tanz Köln nehmen die Ausstellung "Transcorporealities" als Ausgangspunkt, um sich dem Museumsraum über junge, transdisziplinäre Positionen zu nähern.

Der "Medienkunstfonds - Fonds zur Förderung neuer kooperativer Prozesse" setzt sich zum Ziel, die Zusammenarbeit zwischen Institutionen und freien Initiativen aus Kunst, Kultur, Wissenschaft und Gesellschaft in Nordrhein-Westfalen zu unterstützen, die sich in einem neu entwickelten Projektvorhaben mit dem zeitgenössischen technologischen Wandel auseinandersetzen.
Die "Medienkunstfellows - Fellowships für Kunst, Technologie und Gesellschaft" basieren jeweils auf einer von einer Institution oder freien Initiative in Nordrhein-Westfalen ausgesprochenen Einladung an Künstlerinnen und Künstler, Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler, Aktivistinnen und Aktivisten, Publizistinnen und Publizisten oder Kuratorinnen und Kuratoren, um für eine bestimmte Zeit in Nordrhein-Westfalen zu leben, Impulse einzubringen und ergebnisoffen zu forschen.
Medienkunst thematisiert, erforscht und übersetzt den medialen und technologischen Wandel und seine Konsequenzen für die Gesellschaft.
Das Spektrum ist dabei vielfältig und reicht von der bildenden Kunst, über Film, Musik und Performance bis hin zu neueren medialen Formen wie der virtuellen Realität und Immersion.
International bedeutende Protagonisten und Protagonistinnen wie Nam June Paik, Marcel Odenbach, Agnes Meyer-Brandis, Rosemarie Trockel und Mischa Kuball wirken oder haben in Nordrhein-Westfalen gewirkt und in der Medienkunst für wegweisende Impulse gesorgt.

Mit dieser Ausstellung stärkt das Museum seinen Schwerpunkt der Verbindung von Bildender und Angewandter Kunst.
Zehn Kunstmuseen profitieren in diesem Jahr von der Ankaufsförderung des Landes Nordrhein-Westfalen.
So konnte das Museum Kurhaus Kleve ein Madonnen-Diptychon der zeitgenössischen Künstlerin Karin Kneffel erwerben.
Die Kunsthalle Bielefeld erstand mit Unterstützung des Landes die Arbeit "Bunny Hex" von Charline van Heyl aus dem Jahr 2020 und damit ein Hauptwerk dieser bisher in deutschen Museumssammlungen kaum vertretenen Künstlerin.
Das Kunstmuseum Gelsenkirchen verstärkt mit der Plastik "Sonic Stone Dance" von Haegue Yang seinen bedeutsamen Schwerpunkt kinetischer Kunst.

Künftig erhalten sechs statt vier Spielstätten für zeitgenössische Tanz- und Performancekunst eine besondere Förderung des Landes Nordrhein-Westfalen.
Künftig erhalten sechs statt vier Spielstätten für zeitgenössische Tanz- und Performancekunst eine besondere Förderung des Landes Nordrhein-Westfalen.
Damit fließen insgesamt 540.000 Euro in den kommenden drei Jahren in die Stärkung von Orten für Produktion und Präsentation im Bereich der Freien Darstellenden Künste.

Sie studierte Kunstgeschichte, Geschichte, Pädagogik und Philosophie an der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität in Bonn.
Nach ihrem Volontariat im Brücke-Museum Berlin (1989) übernahm sie die wissenschaftliche Leitung der Kunsthalle in Emden/Stiftung Henri und Eske Nannen (1990-1996) und leitete anschließend die Abteilung Ausstellungsmanagement in der Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn (1996-1998).
Neben der Organisation von Ausstellungen zur Klassischen Moderne und Zeitgenössischen Kunst baute sie hier im Auftrag der ALTANA AG eine Unternehmenssammlung zeitgenössischer Kunst zum Thema "Natur" auf.

Die Kurzfilmfreunde Köln arbeiten bei "New Aesthetic" zusammen mit "K. o. Z." (Kollektiv ohne Zukunft) an der Schnittstelle von Kurzfilm, Medienkunst und Gaming.
Vier der fünf für die Medienkunstfellowships ausgewählten Projekte haben Dortmunder Kulturorte eingereicht: die Akademie für Theater und Digitalität (Fellow: Bettina Katja Lange und Uwe Brunner, Wien/Berlin), der "Hartware MedienKunstVerein" (Nadja Buttendorf, Berlin), das Dortmunder U (Manuel Talarico, Berlin) sowie das Theater im Depot (Claude Jansen, Hamburg).
Damit erweist sich Dortmund als eines der wichtigen deutschen Zentren für Medienkunst.
An der Kunsthochschule für Medien in Köln bezieht die in Amsterdam und Weimar lebenden Architektin und Künstlerin Paula Maya Strunden auch Studentinnen und Studenten der Kunsthochschule und des Zentrums für Zeitgenössischen Tanz der Hochschule für Musik und Tanz Köln ein.

Die Preisträgerinnen und Preisträger sind: Lambert Latzke (Baukunst), Thibaut Surugue (Musik), Enis Maci (Literatur), Pinar Karabulut (Darstellende Kunst) und Silke Schönfeld (Visuelle Künste).
"Mit Mary Bauermeister ehren wir eine herausragende und einflussreiche Künstlerin mit dem Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen, deren Experimentierfreude, unbedingte Offenheit und interdisziplinäres Wirken vorbildhaft sind.
Zugleich zeichnen wir mit den fünf Förderpreisen in den Sparten Baukunst, Darstellende Kunst, Literatur, Musik sowie Visuelle Künste junge Künstlerinnen und Künstler aus, deren Werk noch viele wegweisende Impulse erahnen lässt.
Weitere Mitglieder des Gremiums waren: Prof. Mischa Kuball (Künstler und Professor für public art an der KHM, Köln und Förderpreisträger 1992), Dr. Ulla Hahn (Dichterin, Schriftstellerin), Dr. Wolfram Goertz (Musikredakteur u.a. Rheinische Post, Die Zeit), Rita Thiele (Dramaturgin, zuletzt Chefdramaturgin am Hamburger Schauspielhaus) und Prof. Karl-Heinz Petzinka (Architekt, Rektor der Düsseldorfer Kunstakademie und Förderpreisträger 1981).
Mit dem Kunstpreis Nordrhein-Westfalen hat die Landesregierung wieder eine zentrale Auszeichnung ins Leben gerufen, um die herausragende Leistung zeitgenössischer Künstlerinnen und Künstler zu würdigen.

Ihre Arbeiten sind unter anderem im Besitz des Museum of Modern Art, des Whitney Museum, des Guggenheim Museum (alle in New York), des Hirshhorn Museum in Washington, des Stedelijk Museum und des Museum Ludwig in Köln.
Mit dem Kunstpreis Nordrhein-Westfalen hat die Landesregierung wieder eine zentrale Auszeichnung ins Leben gerufen, um die herausragende Leistung zeitgenössischer Künstlerinnen und Künstler zu würdigen.
Ein vergleichbarer Preis ist zuletzt vor über 50 Jahren als "Großer Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen" verliehen worden.
Ministerpräsident Hendrik Wüst: "Mit dem Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen knüpfen wir an eine Tradition an und schaffen gleichzeitig etwas Neues: Spartenübergreifend ehrt der Kunstpreis ein überregional wie auch international künstlerisches Werk und macht es sichtbarer."
Neben der Preisträgerin des Kunstpreises haben Ministerpräsident Hendrik Wüst und Kulturministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen auch die Preisträgerinnen und Preisträger des neuaufgelegten Förderpreises bekanntgegeben.

"Frau Dr. Ackermann hat die Kunstsammlung NRW mit herausragenden Ausstellungen international positioniert.
Dass die Kunstsammlung NRW zu den Topadressen unter den internationalen Museen gehört, verdanken wir Ihrer Expertise und Ihrem außergewöhnlichen Einsatz", sagte Kulturministerin Christina Kampmann.
Die Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen verfügt mit dem K20 und K21 über zwei große Ausstellungshäuser, in denen der landeseigene Kunstbesitz von Hauptwerken der klassischen Moderne bis zur Gegenwart gezeigt wird.
In stetigem Wechsel statten hier namhafte zeitgenössische Künstlerinnen und Künstler die einzelnen Räume mit ihren jeweiligen begehbaren Installationen aus.

Alle Preisträger erhalten eine Skulptur, die von einem der renommiertesten zeitgenössischen Künstler, Prof. Dr. Markus Lüpertz, ehemaliger Rektor der Kunstakademie, exklusiv für das Land Nordrhein-Westfalen geschaffen wurde.

Der Kunstpreis Nordrhein-Westfalen, der 2021 neu aufgelegt wurde und nun zum zweiten Mal verliehen wird, würdigt herausragende Leistungen zeitgenössischer Künstlerinnen und Künstler.
Neben dem Kunstpreis verleiht die Landesregierung jährlich den mit 15.000 Euro dotierten Förderpreis jeweils in den fünf Sparten Baukunst, Literatur, Musik, Darstellende Künste und Visuelle Künste.
Im Jahr 2022 werden ausgezeichnet: Der Schriftsteller Yannic Han Biao Federer (Literatur), die Tänzerin Naomi Brito vom Wuppertaler Tanztheater Pina Bausch (Darstellende Kunst), die Dirigentin Heide Müller (Musik), das Kollektiv DEMO Working Group (Baukunst) und die Künstlerin Nathalie Brum (Visuelle Künste).

Sie wurde von einem der renommiertesten zeitgenössischen Künstler geschaffen: Prof. Dr. Markus Lüpertz, ehemaliger Rektor der Kunstakademie Düsseldorf.

Die Ausschreibung richtete sich an Zentren, die einen Schwerpunkt auf professionelle künstlerische Konzepte legen und sich in einem dreijährigen Konzept vor allem in den Bereichen Interkultureller Dialog, Kunst und Kultur für Kinder und Jugendliche oder generations-übergreifende Projekte und Projekte zum demographischen Wandel profilieren wollen.
* Bürgerzentrum Schuhfabrik Ahlen für das Konzept "zeitgenössische Soziokultur"
* Zeche Carl Essen für das Konzept "Kunst schafft Stadt"

Bereits seit 2020 gibt das Land Nordrhein-Westfalen mit dem Förderprogramm Neue Künste neuen Kunstformen im Ruhrgebiet eine Heimat.
Das Spektrum bisher geförderter Projekte reicht dabei von filmischen Projektionen auf Hauswänden für ein Straßenkino in Witten, einem mehrtägigen Festival für Urban Arts wie das "Street Dreams" in Essen, bis zu zeitgenössischer Akrobatik und Zirkusfestivals.
Das Förderprogramm Neue Künste Ruhr (NKR) richtet sich an Künstlerinnen und Künstler mit Wohnsitz oder Arbeitsschwerpunkt im Ruhrgebiet.

Alle Preisträger erhalten eine Skulptur, die von einem der renommiertesten zeitgenössischen Künstler, Prof. Dr. Markus Lüpertz, ehemaliger Rektor der Kunstakademie, exklusiv für das Land Nordrhein-Westfalen geschaffen wurde.

Das Spektrum der Veränderungen in Kunst und Kultur reicht von der Digitalisierung analogen Kulturguts bis zur Entwicklung von Games als partizipativem Kunstwerk.
Bisher gingen die Preise an Künstlerinnen aus den Sparten Multimedia/Neue Medien, Theaterliteratur, Komposition/Neue Musik, Keramikkunst, Filmregie, Literatur, Fotografie, Popularmusik, Bildhauerei/Installation, Kamera, Illustration, Theaterregie, Choreografie/Zeitgenössischer Tanz, Malerische Positionen, Baukunst, Performance, Freie Szene der Darstellenden Ku¨nste, Zeichnung und Jazzmusik.

Sie wurde von einem der renommiertesten zeitgenössischen Künstler geschaffen: Prof. Dr. Markus Lüpertz, ehemaliger Rektor der Kunstakademie Düsseldorf.

"Der Staatspreis des Landes Nordrhein-Westfalen 2025 wird Andreas Gursky verliehen für sein herausragendes künstlerisches Wirken, seinen prägenden Einfluss auf die zeitgenössische Fotografie, sein Engagement zur Förderung von Kunst und Kultur in Nordrhein-Westfalen und seinen Beitrag zum hohen Ansehen unseres Landes in der Welt", heißt es auf der Urkunde.
Die Laudatio auf den Preisträger hielt Susanne Pfeffer, Direktorin des Museums für Moderne Künste in Frankfurt am Main.

Er war von 1971 bis 1993 Professor für Malerei an der Kunstakademie Düsseldorf.
Er wurde auch als "Picasso des 21. Jahrhunderts" bezeichnet und gehört zu den höchstgehandelten zeitgenössischen Künstlern.

In der Kategorie "Heimat und Kunst" geht die Auszeichnung an den Heimatverein Asbeck e. V. für sein Projekt SkulpTourA
Zum Projekt: Im kleinen Stiftsdorf Asbeck (Gemeinde Legden) mit seinen rund 1.300 Einwohnerinnen und Einwohnern hat der Asbecker Heimatverein ein großes kulturelles Erbe in Szene gesetzt - und zwar über eine Kunst-Route quer durch den Ort.
Um den Rundweg noch attraktiver zu gestalten, wird SkulpTourA immer wieder mit (wechselnden) zeitgenössischen Skulpturen bestückt.

Dieser sei über Jahrzehnte hinweg ein wichtiger Botschafter für Kunst und Musik aus Nordrhein-Westfalen gewesen.
Mit dem Musikpreis werde insbesondere die in Nordrhein-Westfalen mit der Person Mauricio Kagel verbundene künstlerische Praxis des zeitgenössischen Musiktheaters gewürdigt.

Damit setzen wir ein Zeichen für Offenheit, Experimentierfreude und für die Bereitschaft zur Veränderung in der Kunst.
Die Fellowships sollen in Bonn und im Rhein-Sieg-Kreis das Zentrum eines internationalen Netzwerks aufbauen - auf der Suche nach den besten Ideen, originellsten Köpfen und vielversprechendsten Ansätzen für die Zukunft der klassischen und zeitgenössischen Musik.

Die Ausschreibung richtete sich an Zentren, die einen Schwerpunkt auf professionelle künstlerische Konzepte legen und sich in einem dreijährigen Konzept vor allem in den Bereichen Interkultureller Dialog, Kunst und Kultur für Kinder und Jugendliche oder generations-übergreifende Projekte und Projekte zum demographischen Wandel profilieren wollen.
o Bürgerzentrum Schuhfabrik Ahlen für das Konzept "zeitgenössische Soziokultur" o Bunker Ulmenwall e.V. Bielefeld für das Konzept "Nachwuchsförderung im Spannungsfeld Jazz & Jugendkultur" o Domicil GmbH Dortmund für das Konzept "domicil music academy" o Alte Feuerwache Duisburg-Hochfeld für das Konzept "interkulturelles Projekt mit Kindern, Jugendlichen und jungen Erwachsenen" o Zeche Carl Essen für das Konzept "Kunst schafft Stadt" o Kulturzentrum Pelmke e.V. Hagen für das Konzept "PELMKE - professionell engagierte Leute machen Kultur

Diese kulturelle Pluralität macht Europa einzigartig und als Ganzes stark.
Sie studierte Slawistik und Kunstgeschichte in Wien und verfasste Hörspiele fürs Radio.
Sie ist eine wichtige literarische Stimme im zeitgenössischen Österreich.

Alle Preisträger erhalten eine Skulptur, die von einem der renommiertesten zeitgenössischen Künstler, Prof. Dr. Markus Lüpertz, ehemaliger Rektor der Kunstakademie, exklusiv für das Land Nordrhein-Westfalen geschaffen wurde.

Die Mitglieder des Opernstudios NRW erarbeiten in dem auf zwei Jahre angelegten Programm ein breites Repertoire, das vom Frühbarock bis zur zeitgenössischen Musik reicht, und setzen sich mit den unterschiedlichen Genres von Oper über Operette und Musical bis hin zu Konzert- und Liedgesang auseinander.
Flankiert wird das Programm zudem von einem Kursangebot in Kooperation mit der Hochschule für Musik und Tanz Köln und der Folkwang Universität der Künste Essen.